YZIAB

INVITACIÓN: POST-IT CITY, ciudades ocasionales

2009-06-24T22:19:00.001-04:00

Invitación Proyecto YZlAB

2009-06-01T19:20:00.004-04:00

Vivimos en un mundo, un país y sobre todo en una ciudad, llenos de contrastes. Vivimos en medio de esos contrastes: la contaminación contrasta con el aire puro, la pobreza contrasta con la riqueza, los malos tratos contrastan con la bondad de algunos.

Proyecto YZ l AB es una plataforma de acción que busca reunir a todos quienes creen que nuestra realidad es así, llena de graves imparidades. Para quienes quieran luchar contra estas diferencias poniéndolas de manifiesto, y evidenciando problemas que a veces tapamos con un dedo. Para quienes quieran construir las soluciones.

La modalidad de este proyecto consiste en que sin importar quién eres ni de donde provienes, tendrás la oportunidad de llevar a cabo las ideas que jamás has podido concretar, o por falta de recursos o por falta de manos trabajadoras. Sábado tras sábado, Proyecto YZ l AB estará en acción en algún lugar de Santiago, realizando las acciones propuestas por algún integrante. Todos quienes participan en Proyecto YZ l AB, tendrán la oportunidad de proponer un trabajo o acción, ya que las propuestas serán rotativas, y todas las semanas será el turno de un nuevo yzlabiano. Todos los demás participantes estarán a disposición de quién propone la acción.

Sea cual sea nuestra acción, llevaremos puestos trajes blancos. Cuando actuemos en grupo, formaremos una gran mancha blanca a escala urbana. El neutro en medio de los contrastes. La l entre el YZ y el AB.

Pensado para grandes y chicos. Para arquitectos, colegiales, dueñas de casa, dibujantes, ingenieros, los vecinos, escritores, vagos, etc.…etc.…Todos califican.

Sólo hay que regirse por 4 simples principios:

1. Basarse en el YZ y el AB (los contrastes).
2. Usar el traje blanco*, que genera homogeneidad y democracia.
3. Proyectarse en grupo.
4. Buscar que tus acciones tengan siempre una finalidad, y que vayan siempre en beneficio de lo que pensamos que está mal en este mundo.

* El traje blanco es un overol de genero blanco. Puedes encontrarlo en Patronato, Homecenter o en tu ferretería mas cercana.

http://proyectoyzlab.blogspot.com/

Extranjero en su país | Revista El Sabado | Felipe Berríos

2009-02-06T14:38:00.005-03:00

Sábado 03 de Enero de 2009

Me invitaron a exponer en un programa de posgrado de una universidad que queda cerca de la cota mil de la cordillera santiaguina. Acepté de inmediato, pues era una novedad ser invitado a esa universidad y tenía ganas de conocerla. Además, para ese día estaba anunciada una protesta estudiantil en varias ciudades del país así que probablemente la actividad laboral sería poca.

Un universitario voluntario en un campamento, y que conocía el lugar adonde iba, me ayudó dibujándome un improvisado mapa para llegar. Siguiendo las indicaciones al pie de la letra tuve que atravesar el centro como me lo señalaba el dibujo para tomar una autopista expedita que atravesaba la ciudad.

Entonces me vi en medio de la revuelta estudiantil que ya se esparcía por todo el centro de la capital donde se concentran varias universidades formando verdaderos barrios universitarios. El tránsito era constantemente interrumpido y desviado tratando de capear los carros policiales que arrojaban agua y gases lacrimógenos destinados a los estudiantes pero que alcanzaban a todos. Era una verdadera batalla campal.

Abrirse paso en medio del caos fue una odisea de mucha tensión. Los lienzos y pancartas que aún estaban en pie en un lenguaje no muy académico denunciaban lo que los universitarios exigían. Los jóvenes pedían garantías para que a los estudiantes de más bajos recursos económicos no se les pusieran obstáculos monetarios para poder seguir estudiando. El torrente de autos que dificultosamente se abría paso entre piedras, agua, gritos y jóvenes corriendo en estampida me condujo milagrosamente a quedar detrás de un camión tolva. Protegido por este gigante que me servía de escudo logré alcanzar la autopista.

La excelente carretera y el certero plano me condujeron en unos veinte minutos al destino. A llegar allí, sin embargo, parecía que me había salido del país. Ni las anchas avenidas rodeadas de verde, ni las grandes playas de estacionamiento podían contener el mar de automóviles que rodeaban la universidad como un centro comercial en vísperas de Navidad.

Entrar a esa universidad era como entrar en otro mundo. No había jóvenes gritando, ni gas lacrimógeno, ni agua, ni carabineros, ni menos pancartas. Sólo un silencio de cementerio que un amable señor que me esperaba interrumpió para conducirme al lugar de la reunión. Mientras caminábamos, a través de los ventanales, se veían grupos dispersos de estudiantes que alegremente conversaban en unos cuidados jardines. Me sentía extranjero en mi propio país pues parecía que la efervescencia estudiantil que había vivido hace poco había sucedido en un lugar muy lejano.

Me pregunté ¿qué visión del país tendrá el profesional que salga de esa universidad?, ¿qué vida universitaria tendrá quien tal vez estudió en un colegio de la zona, donde probablemente quede también su casa y entra a esa universidad?, ¿qué diferencia hay entre una universidad así y un colegio particular?, ¿bastará mirar la ciudad desde lo alto y luego enterarse de lo sucedido en ella por las noticias?, ¿será ese el lugar más adecuado para que se forme un universitario?, ¿cómo se llegará a una universidad así sin automóvil?

Si se incluyeran estas preguntas en la PSU tal vez los puntajes nacionales serían distintos.

via. blog el mercurio

La Cota Mil | The Clinic | Patricio Fernandez

El sábado 3 de enero, el jesuita Felipe Berríos publicó, en la revista El Sábado de El Mercurio, una columna titulada “Extranjero en su país”. En ella el cura relata su viaje desde el centro de la ciudad hasta una de las universidades de la “cota mil” cordillerana, donde lo habían invitado a exponer. Son tres las que quedan por allá: la Universidad del Desarrollo, la Universidad de los Andes y la Universidad Adolfo Ibáñez, pero sigamos. Todavía en el bajo atravesó una huelga estudiantil que se esparcía por varias cuadras. Había guanacos, zorrillos, agitación y carteles que exigían garantías para los estudiantes faltos de recursos. Arriba, en cambio, a donde se llegaba por un tubo de carretera, reinaba una paz conventual. Todo era limpio y los alumnos de tez clara. Santiago parecía, a lo lejos, una mancha negra. Estaba lleno de autos estacionados, “como un centro comercial en vísperas de Navidad”. Berríos se preguntó entonces: “¿qué visión del país tendrá el profesional que salga de esa universidad?, ¿qué vida universitaria tendrá quien tal vez estudió en un colegio de la zona, donde probablemente quede también su casa y entra a esa universidad?, ¿qué diferencia hay entre una universidad así y un colegio particular?, ¿bastará mirar la ciudad desde lo alto y luego enterarse de lo sucedido en ella por las noticias?, ¿será ése el lugar más adecuado para que se forme un universitario?, ¿cómo se llegará a una universidad así sin automóvil?” Y quedó la tendalada en el barrio alto.

El domingo recién pasado (11-1-2009), El Mercurio le dedicó dos páginas completas del cuerpo de Reportajes a ocho jóvenes de buena presencia, ex alumnos de las tres universidades aludidas, para que hicieran sus descargos contra el sacerdote. El resultado, digámoslo, es más bien gracioso y absurdo: ya en el título se quejan de “mucha discriminación” en su contra.

Andrés, Santiago, Mauricio, Paula, Felipe, Matías, Cristina y Mónica, ofendidos, se defienden: “desde primer año nos potencian el acercamiento a otras comunas”,“participamos en muchas tareas sociales”, “puede que uno no esté metido en la realidad de Chile, pero no por eso vas a dejar de ayudar”, “cuando uno estudia en ambientes tan polémicos, lo único que se quiere es salir y ejercer la profesión, en cambio en la UDD fue donde se me despertó un interés social mucho más fuerte”. A Mauricio incluso le “tocó bajar del cerro, y hacer clases en la Universidad de Chile”. Es decir, a confesión de partes, relevo de pruebas. Por mucho que El Mercurio intentara desacreditar los dichos del sacerdote, fueron estos mismos ex alumnos quienes los confirmaron. Ellos aprenden acción social, pero no se mezclan. Van y vuelven, al igual que los grupos del Hogar de Cristo que parten a construir casas para los pobres. Sólo que acá, es cierto, estamos hablando de profesionales formados en una isla de gran altura.

El padre Rolando Muñoz, teólogo de los SS.CC, recién entrevistado por The Clinic, sostuvo que Los Legionarios, “los del Opus Dei y Schoenstatt, son espiritualistas y elitistas, todo lo contrario a la opción por los pobres. Ellos pueden querer beneficiar a los pobres, pero desde arriba para abajo, y hace muchos años que no creo que la sociedad se arregla así”. Aseguró también que las universidades no son hoy para los pobres, sino, cuando mucho, para hacer más generosos a los ricos. Berríos y Muñoz se refieren al mismo problema: el desencuentro en que se hallan las clases sociales en Chile. Estamos en un país de guetos. Habrá quienes resientan violencia marxista cuando se habla de ricos y pobres, pero nada que hacerle, son dos planetas lejanísimos que conviven disparejamente en un mismo sistema solar.

¿Por qué El Mercurio se lanzó en esta cruzada contra el jesuita? ¿Por qué le entretuvo el tema? ¿Por solidaridad de clase con los pijes afectados? ¿Para proteger la red en la que se sustenta su negocio? Para confirmar, quizás, que en la formación consciente de esa red se sostiene su poder y su estrategia de reproducción?

Berríos puso el dedo en la llaga. Dijo lo que todos saben, pero en un sitio donde esas cosas no se dicen, y ahorita mismo debe andar comiéndose las uñas, porque en ese templo de silencio la mudez se paga, y el Hogar de Cristo es desde hace rato uno de sus acreedores. Pero en el cura, felizmente, primó la honestidad ante la página. No creo que estuviera por esta vía promoviendo la Universidad Alberto Hurtado.

Muñoz, por su parte, que fue alumno de Ratzinger, lo resume así: “Mientras los ricos no tengan contacto con las carencias y valores de los pobres no se puede hacer nada. A los ricos se les oculta la realidad con las carreteras hundidas que pasan por Santiago, pero los pobres ven a los autos pasar por ahí”. Un país se luce, mientras el otro lo contempla.

Está volviendo a escucharse, con toda su carga provocadora, la voz de los curas de abajo. Quizás sea el preludio de una vuelta al tema social, tras años de contentamiento. Dios quiera.

via. The Clinic

vivienda social

2009-01-20T16:43:00.015-03:00

_Camino los Refugios del Arrayán 18129 _ Lo Barnechea

...la apacible aldea del barrio "El Arrayan" ha encontrado una maleza que quiere germinar... se reproduce gregariamente y su semilla es incapaz de distinguir si este es su lugar... el equipo de YzLab a desarrollado una estrategia arquitectónica para el buen vivir de estos nuevos lugares llamados "hogar".

_Ficha Técnica del análisis

1 - Absoluta comunicación con todos los vecinos.

2 - Todas exactamente iguales.

3 - Orientación confusa.

4 - Ingenioso jardín.

5 - Excelente vista a la mujer del vecino y a este que es un puerco.

Departamento a lo Yzlab en Calle Loreto!!! Bellavista.

2008-12-06T15:27:00.004-03:00

vista privilegiada!

estilo y aroma a playa!

imperdible!!!!

IN SCALE

2008-12-03T18:16:00.003-03:00

MUCHAS VECES EL SALVAR LO NUESTRO NOS LLEVA A DESTRUIR AL RESTO...
asi como la teoria de la relatividad,

Bazar ED

2008-11-29T09:33:00.002-03:00

Desde el 26 al 30 de noviembre se llevará a cabo en el Centro Cívico de Vitacura el Bazar ED 2008. Un excelente panorama de compras y entretención al aire libre para toda la familia.

La inauguración se llevará a cabo este miércoles 26 a las 19:00 hrs y estará abierta al público hasta el domingo 30 de noviembre de 12:00 a 22:00 hrs (días de semana) y de 11:00 a 23:00 hrs (fines de semana). El valor por persona es de $3.500.

Más de 80 expositores se encontrarán dispuestos en stand, en los cuales presentarán sus productores que abarcan los más variados rubros como la decoración, arte, joyas, artesanía, delicatessen, accesorios, ropa de cama, niños, iluminación, fotografía.

La Ciudad De Las Representaciones y De Las Prácticas Sociales | Conferencia Jérome Monnet

2008-11-29T09:25:00.003-03:00

Entre los días 9 y 18 de diciembre de 2008 se encontrará de visita en el Programa de Doctorado en Arquitectura y Estudios Urbanos, el profesor Jérome Monnet. En la actualidad Monnet, es profesor catedrático y Director-adjunto del Instituto Francés de Urbanismo de la Universidad de Paris-8 y doctor en geografía por la Universidad de París-4 Sorbona. Sus investigaciones giran en torno a los siguientes temas: geografía urbana, ordenamiento territorial y urbanismo, especialmente en cuestiones relativas a representaciones y acciones socio-espaciales, espacio público, centralidades urbanas, imagen urbana, patrimonio y comercio.

El profesor Monnet dictará una conferencia central el día martes 9 de diciembre a las 18 horas en el salón Sergio Larraín García Moreno Lo Contador 1946, titulada “La ciudad de las representaciones y de las prácticas sociales: lugares comunes que articulan nuestra percepción de la ciudad”. Su visita cuenta con el apoyo de VRAID (UC) y MECESUP.

Tesla | Exhibición Fundación Telefónica

2008-11-29T09:13:00.003-03:00

TESLA es un encuentro modular de Cultura Digital que reúne en Santiago de Chile a destacados representantes de la convergencia arte y ciencia del mundo.

Es organizado por Plataforma Cultura Digital, Fundación Telefónica y la Corporación Chilena del Video, en co-producción con Museo de Arte Contemporáneo, Circuito Cultural, Matucana 100 e Industria Cultural, generando una red de acción entre diversas organizaciones vinculadas al desarrollo y divulgación de la cultura actual.

Su objetivo es potenciar una serie de acciones vinculadas a entregar a la comunidad en general un panorama de la produccion de artistas chilenos y las herramientas técnicas y conceptuales para la investigación, desarrollo y divulgación de obras basadas en la convergencia arte ciencia y tecnología en Chile.

Se realizará entre el 3 de Diciembre del 2008 y 31 de Enero del 2009.

Inauguración
3 de Diciembre 19:30 hrs. / Telefónica

Coloquio Internacional
3 y 4 de Diciembre 16:00 a 19:30 hrs / Telefónica

Exhibiciones
3 de Diciembre ‘08 al 31 de Enero ‘09 / Telefónica
4- 19 de Diciembre / Mac Quinta Normal

Mesa redonda
5 de Diciembre 11:00 a 17:00 hrs / Mac Quinta Normal

Antena (Conciertos audiovisuales):
5 de Diciembre / Planetario
9 de Diciembre / Matucana 100
17 de Diciembre / Industria Cultural

NIKOLA TESLA
Nikola Tesla nació en la ciudad Servia de Smiljan el 10 de julio de 1856.

Sus estudios se iniciaron con la ingeniería y la electricidad en la Escuela Politécnica de Graz (Austria), trabajando posteriormente con Thomas Alva Edison diseñando motores y generadores eléctricos. Rebelde por naturaleza, en 1912 rechazó la nominación al Premio Nóbel.

En 1893 fue capaz de diseñar un sistema de comunicaciones sin hilos construyendo para ello una antena de más de 30 metros de altura, la conocida como Wardencliff Tower.

Su objetivo no era otro que transmitir la energía eléctrica gratuitamente a distancia sin la necesidad del hilo y para ello utilizó los mismos principios que la radio.

Mas informacion en:

tesla.plataformaculturadigital.cl
en.wikipedia.org/wiki/Nikola_Tesla

Geoge Carlin | Una Nueva Religion

2008-11-28T11:46:00.001-03:00

Vivir de diseño (6 Experiencias)

2008-11-27T15:08:00.006-03:00

El objetivo es convocar a jóvenes y futuros diseñadores de todos los ámbitos a motivarse a través de la experiencia y relato de Sien estudio, Unión de los tipógrafos, Lovit, 014, Vida virtual y Duo tipo quienes nos contaran su trabajo y vivencia real en cada proyecto de diseño que han desarrollado, las charlas comienzan el viernes 28 de noviembre a las 10 de la mañana en el auditorio de la escuela de diseño, los esperamos para seguir dando fuerzas y pasión por el diseño chileno.

Cómo llegar?
Los buses de acercamiento salen desde
Metro Escuela Militar en la calle Cruz del Sur
cada 30 minutos hacia la Universidad Mayor.

ARQUITECTURA AVANZADA [JAPON PREDESTINADO]

2008-11-08T02:00:00.004-03:00

Robotech Genesis Teaser from RobotechGenesis on Vimeo.

Obama Presidente | Yes We Did

2008-11-05T23:04:00.012-03:00

Grafica Obama por Shepard Fairey (Obey)

Obama Buttons por Trollbäck + Company

Zapatillas Obama por Jimm Lasser

Tipografia Obama por Jeff Domke

Grafica Obama por ISO50

Grafica Obama por The Mac

Grafica Obama por Upper Playground

oinc.

obama

2008-11-05T15:28:00.002-03:00

...mulatos dominan Estados Unidos!! Viva!!!

actalualizado segundo a segundo : http://www.emol.com/especiales/infografias/2008/interactivo/presidente_eeuu/index.htm

La (i)lógica del concurso/

2008-11-01T12:04:00.006-03:00

"Desde mediados de la década de los noventa hasta la actualidad, la perspectiva laboral de un estudiante de arquitectura ha sido trabajar en un despacho consolidado, en la Administración pública o en una empresa inmobiliaria; posibilidades que no fomentan, sobre todo en el último caso, el desarrollo de una arquitectura personal y crítica que se plantee como una herramienta social. El único camino para sortear esta situación parece ser presentarse a concursos, ya que se considera un método ecuánime para los aspirantes, en el que sólo se valora, a priori, la adecuación y calidad del proyecto, sin importar los contactos o trayectoria del autor. Ganar un concurso parece, pues, el único modo de darse a conocer y poder trabajar independientemente. Esta visión de los concursos es fomentada tanto por los centros docentes como por las revistas profesionales, que aseguran la visibilidad y la difusión de los ganadores con artículos supuestamente críticos que validan la arquitectura propuesta.

La paradoja de los concursos estriba en que redefinen la figura del arquitecto como aquel profesional capaz de proponer la mejor solución constructiva y estética para una situación predeterminada por otros. De manera que el análisis de la ciudad, la detección de problemas y el planteamiento de soluciones ya no son competencias del arquitecto, cuya labor sólo es formal y funcional, casi nunca crítica.

Ante esta situación, un estudiante se propone trabajar en la ciudad directamente, sin mediadores, intentando entender la ciudad desde una óptica arquitectónica, alejada del mecanismo mediatizado de los concursos o de las universidades."

Santiago Cirugeda/Situaciones Urbanas/2004-2007
www.recetasurbanas.net/ref_e/book_esp.php

CRYZTO

ROMPEREMOS BARRERAS

2008-10-29T05:36:00.002-03:00

YZlAB TRAILER from [- -] on Vimeo.
DEDICADO A TODOS LOS YZLABIANOS DE CORAZON, TODOS LOS QUE OCUARON LAS AULAS DE YZlAB EN ALGUN MINUTO, NO PUEDEN FALTAR, POR NINGUN MOTIVO A LA PROCCIMA REUNION QUE SE REALIZARA EL DIA 30 DEL PRESENTE MES O SEA EL JUEVES EN LA FAUM, UNIVERSIDAD QUE NOS VIO CRECER Y TAMBIEN QUE NOS OBLIGO A CEDER......ES UN LLAMADO DE ATENCION A TODOS LOS AUSENTES Y PRESENTES....ES HORA DE REAFIRMAR EL LLAMADO, EL EMPRENDMIENTO POR CONSTRUIR LA RED DE UNION Y DE CREACION ....SON LAS 5:39 DE LA MADRUGADA DEL DIA MIERCOLES, Y PIENSO EN TODOS LOS YZLABIANOS QUE SOMOS, QUE DEBEMOS DE COMPARTIR EN ESTA COMUNIDAD AUTORECREATIVA, AUTO SOCIAL, AUTO FELICIDAD...... SOMOS LOS MISMOS..........Y QUE NADIE SE ECCLUYA QUE TODOS TENEMOS QUE ESTAR EN ESTA REUNION.

LOS INVITO A USAR LOS TRAJES DE LA UNION, AQUELLOS QUE NOS HICIERON FAMOSOS EN ALGUN TIEMPO, SOMOS YZlAB , el fin y el inicio....LOS MISMOS QUE COMPARTIMOS DIA Y NOCHE EN UN LUGAR QUE NO NOS ACEPTABAN , PERO ERAMOS COMO NIÑOS EN UN JARDIN PROTEGIDO, CON NUESTRAS LEYES Y NUESTROS DIOSES, LOS CONVOCO A DEMOSTRAR QUE ESTO NO ESTA PERDIDO Y OLVIDADO, SOMOS MAS, SOMOS MUCHOS Y TODOS TENEMOS CARIÑOS COMPARTIDOS.....

LOS QUIERO MUCHO

DYOZLAB.

LUGAR JUEVES 30 DE OCTUBRE A LAS 15:00 HORAS EN LA FAUM.

Moving Forest | NL Architects

2008-10-27T16:40:00.002-03:00

Moving Forest es un urbanplay respuesta a la falta de zonas verdes en entornos urbanos contemporáneos. Uno puede encontrar de vez en cuando un parche diseñado cuidadosamente de plantas o arbustos, pero nada como los parques y majestuosos árboles de sombra que se pueden encontrar en el histórico centro de la ciudad. Así que diseñó un parque sobre ruedas, con los árboles en los carritos de supermercado. Alrededor de un pequeño banco de la calle, el público puede ordenar su propio parque, por tanto, crear una agradable vista y un poco de sombra.
oinc.

Musicircus de John Cage

2008-10-27T16:22:00.003-03:00

John Cage realizó por primera vez la idea del Musicircus en 1967 en la Universidad de Illinois en Estados Unidos, donde incluyó bandas de jazz, pianistas, bailarines, mimos, cantantes, proyecciones de películas y diapositivas, globos, sidra y palomitas de maíz.

Musicircus fusiona las palabras “música” y “circo”, siendo una expresión de varias de las ideas fundamentales de Cage acerca de la creación y realización artística. Por ejemplo, insiste en una “multiplicidad de centros” – la insistencia en la autonomía de cada componente individual dentro de la obra, cada uno un legítimo foco de nuestra atención en cualquier momento. Fusiona diversas formas artísticas en un solo evento de gran escala que celebra todas estas formas a la vez.

Quizás lo más importante es que expresa la continua fascinación de Cage con la teoría anárquica y la filosofía social, ya que el resultado no es “dictado” por el compositor, ni invita a los instrumentistas a detener sus actividades para favorecer a otro (lo que sugeriría una estructura de poder interna entre ellos). En cambio, de manera anárquica, cada instrumentista o agrupación contribuye a lo que se convierte en una mezcolanza mayor de música e imagen.

La idea central de esta obra fue también la base para otras obras de Cage, donde cada una destacaba eventos multimediales concurridos pero altamente individuales. Pero fue el Musicircus original el que ha sido reconocido como la piedra angular de las obras de éste género.

Otra particularidad del Musicircus es que Cage quizo que quedase fuera del sistema convencional de economía, por lo tanto los músicos no son remunerados, el público asiste de manera gratuita y siguiendo esta lógica, Cage nunca publicó la obra y por lo tanto no lucró con ella.

Esta obra se ha realizado desde entonces en distintos lugares, Estados Unidos, Inglaterra, Australia, Bélgica, Alemania pero será ésta la primera vez que se realice en Latinoamérica.

Para esta versión tendremos exclusivamente manifestaciones musicales y sonoras acompañadas de palomitas de maíz, mote con huesillo, maní confitado y algodón de azúcar y donde el público podrá recorrer libremente el espacio del Centro de Extensión creando su propia narrativa del evento al elegir aquellas músicas o músicos que más llamen su atención.

Centro Extension Universidad Catolica
Alameda 390 (Metro U. Catolica)
9 de Noviembre
18:00 - 20:00
Gratis
Musicircus.cl
oinc.

NOTICIA

2008-10-24T02:37:00.001-03:00

http://www.carachos.cl/web/index.php?option=com_content&task=blogcategory&id=20&Itemid=38

Bjarke Ingels (BIG) en FAUM

2008-10-13T20:22:00.003-03:00

Jueves 30 de Octubre del 2008
15:00hrs en la sala 111
Sede del Claustro, Portugal 351, Santiago

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Bjarke Ingels @ IDEAS FESTIVAL 2008

oinc.

Proximamente Matthew Barney: No Restraint

2008-10-10T01:27:00.003-04:00

Barney / Beuys Deutsche Guggenheim 2006 (archivo)

2008-10-10T01:03:00.007-04:00

Todos en el presente debe ser transformado: Matthew Barney y Joseph Beuys examina las afinidades entre los dos artistas, que, aunque separados por la generación y la geografía, comparten ciertos clave estética y conceptual se refiere. Dibujado en gran parte el Museo Guggenheim en profundidad de las explotaciones de obras de Barney y Beuys, la exposición examina el uso metafórico de los materiales, se centran en la metamorfosis y la relación entre la acción y su documentación en sus respectivas prácticas. También revela fundamental, las diferencias filosóficas entre Barney y Beuys-alimentado por la línea divisoria entre moderna y el pensamiento posmodernista-que, a su vez, refuerza aún más nuestra comprensión de cada uno de los trabajos del artista.(traduccion completa)

Liz Diller: Architecture is a special effects machine

2008-10-07T23:41:00.000-04:00

oinc.

Body Navigation

2008-10-07T23:32:00.002-04:00

Body Navigation by Recoil Performance Group from ole kristensen on Vimeo.

Body Navigation es una instalación para danza creada con processing. El movimiento esta captado mediante una camara infraroja. También se ha usado Isadora, una software que permite controlar en tiempo real video, y otros medios digitales. El diseño de la interfaz y la programacion han estado a cargo de Ole Kristensen and Jonas Jongejan. Se pueden ver videos de mejor calidad en su web de Vimeo. Cada vez surgen mas proyectos de interacción en donde processing se encarga de la parte visual, e interactúa con otros programas para tareas de sonidos (ej reaktor pure-data) o tracking de movimiento como en este caso Isadora.
oinc.

Fabric CH | PERPETUAL (TROPICAL) SUNSHINE

2008-10-05T13:03:00.003-04:00

La propuesta del colectivo artístico internacional Fabric CH consiste en la instalación de una pantalla con 324 bombillas infrarrojas, que reproducen las condiciones climáticas de alguna parte del globo cercana al Trópico de Capricornio. Cada vez que el sol se pone, el programa informático de la obra busca una nueva zona del planeta en la que el sol brilla en esos momentos y reproduce la intensidad de luz y temperatura del lugar. Unas tumbonas consiguen que el público se sienta, de nuevo, de vacaciones.

Fabric CH se fundó en 1997 como fruto de la colaboración de los arquitectos Christophe Guignard y Patrick Keller, el ingeniero de telecomunicaciones, Stéphane Carion y el ingeniero informático, Dr. Christian Babski. Estableciendo nuevas líneas de trabajo entre arquitectos, diseñadores visuales y tecnología de la información, investigan las mutaciones del espacio habitable, del espacio en el mundo contemporáneo.

Durante estos últimos 10 años, Fabric Ch ha expuesto su trabajo en instituciones artísticas, festivales y bienales como el Museum of Modern and Contemporary Art (MAMCO) y el Contemporary Art Center en Ginebra; el Institute of Contemporary Art (ICA) en Londres; el Modern and Contemporary Art Center (CAMEC) en La Spezia; el Swiss Cultural Center en Paris; Art Unlimited, Art Basel 35; Siggraph Art Gallery en Los Angeles; Boston CyberArts Festival; File International Festival en Sao Paulo; Article Biennial en Stavanger, y un largo etcétera, que les ha supuesto el reconocimiento artístico internacional.(La Noche En Blanco)

oinc.

Young Knives y Johnny Flynn Gratis en Santiago

2008-10-05T12:22:00.002-04:00

Inscribirse en www.industriacultural.cl
oinc.

Carsten Nicolai/ Alva Noto

2008-10-03T10:46:00.005-04:00

Concierto
Mié 22/10 20:00 hrs.
Centro Cultural Matucana 100,
Metro Quinta Normal
adhesiones $ 2.000

Carsten Nicolai, nacido el 1965 en Karl-Marx-Stadt, es parte de una generación de artistas que trabajan intensamente en el área transicional entre arte y ciencia. Como artista visual Nicolai busca sobreponerse a la separación de la percepción sensual del hombre creando fenómenos científicos como sonido y frecuencias de luz perceptible para ambos ojos y oídos. Sus instalaciones tienen una estética minimalista que por su elegancia y consistencia son altamente intrigantes. Por varios años ya Carsten Nicolai experimenta con sonido bajo el seudónimo Noto para crear su propio código de señas, acústica y símbolos visuales. Como Alva Noto lleva esos experimentos al campo de la música electrónica. Entre otros, Nicolai ha performeado como Alva Noto en Solomon R. Guggenheim Museum en Nueva York, en San Francisco Museum of Modern Art, en Centre Pompidou en Paris, en Kunsthaus Graz y en Tate Modern en Londres. Adicionalmente, tiene proyectos diversos con otros artistas como, Ryoji Ikeda (cyclo.), Mika Vainio o Thomas Knak (opto); recientemente realizó una gira con Ryuichi Sakamoto por Europa, Australia y Asia.

El martes, 21/10 Carsten Nicolai hará un taller experimental (entrada liberada) en el Centro Cultural Matucana 100, Metro Quinta Normal. oinc.

Diller Scofidio + Renfro - Arbores Laetae (Joyful Trees)

2008-10-03T10:42:00.002-04:00

Lanzado el 20 de agosto de 2008, que consta de 17 árboles plantados en una cuadrícula patrón, en el corazón de este paisaje tres árboles lentamente girar. Este proyecto es el último proyecto diseñado por los arquitectos de Nueva York Diller Scofidio y Renfro. Situado en una carretera en el parque de Liverpool, la lenta rotación de los árboles, destinados a ser un juego de la reinvención parque público.
oinc

Resultados White House Redux - Voten Ahora

2008-09-24T09:53:00.007-04:00

Tarantino's Mind - Shortfilm

2008-09-08T15:50:00.001-04:00

oinc.

INCENDIO EN LA CHIMBA

2008-09-06T17:13:00.004-04:00

AYUDA SE NECESITA PARA REORDENAR CAOS Y SHOCK DE YZLABIANOS.
DYOZLAB NOS AYUDO ESTA VEZ......POR LO CUAL SE OBLIGA REALIZAR RITO DE AGRADECIMIENTO A DYOZLAB EN LUGAR DE CATASTROFE.

MAS DETALLLE VER NOTICIAS DE TV CHILENA EL DIA DE HOY.

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Das Rad - ShortFilm

2008-09-05T19:48:00.001-04:00

Lynchamiento - Material Inedito David Lynch

2008-09-04T00:31:00.002-04:00

Domingo 20:00hrs - 7º Vicio - Via X

Tomás Rivas en Die Ecke arte contemporáneo / Tesoros de Pompeya

2008-09-03T23:59:00.001-04:00

Expositor: Tomás Rivas
Lugar: Die Ecke arte contemporáneo (José Manuel Infante 1208, Providencia)
Técnica: instalación
Fecha: 4 de agosto al 5 de septiembre 2008
Horario: lunes a viernes de 15:00 a 19:00 hrs.
Entrada: liberada
Informaciones: (56-2) 269 0401, info@dieecke.cl, www.dieecke.cl

La exposición está compuesta por una serie de elementos: arquitectónicos, visuales, volumétricos y bidimensionales que intentan reconstruir, de manera asociativa, el mito de la destrucción de Pompeya y sus múltiples re-interpretaciones históricas.

LANZAMIENTO VOL.08 CLASE MEDIA

2008-09-03T23:54:00.000-04:00

Ciclo de Conferencias Arquitectura INEdita

2008-09-02T09:12:00.003-04:00

* Sesión 01: Arquitectura Institucional en Madera
Jueves 28 de Agosto 18.30 hrs
Auditorio Lo Contador
El comendador 1916 - Providencia
Alberto Mozó “BIP Computers”
Alvano & Riquelme “Caja de Compensación La Araucana”
Moderador: Phillipe Blanc

* Sesión 02: Habitaciones
Jueves 25 de Septiembre 18.30 hrs
Smiljan Radic
Supersudaka
Moderador: Patricio Mardones

* Sesión 03: Regiones 1
Jueves 16 de Octubre 18.30 hrs
Juan Román, director Escuela Arquitectura U. De Talca
Proyectos de Título Escuela de Talca:
Rodrigo Sheward - Pinohuacho
Claudio Castillo - Pabellón de Carreras a la Chilena
Ingrid Vega - BOX Canelillo
Macarena Avila - Descanso en Los Viñedos
Véliz Hernández Valdés – Landmark

* Sesión 04: Vivienda Social
Jueves 13 de Noviembre 18.30 hrs.
ELEMENTAL “Conjuntos Renca y Lo Espejo”
OWAR “Conjunto Santa Clara, Isla Juan Fernández”
Crítica: Germán del Sol

Charla Residuos Preciosos / Recicla, Recupera, Reduce, Resignifica

2008-09-02T09:08:00.002-04:00

Miércoles 03 de septiembre, 13:30hrs, Auditorio Norte de facultad Arquitectura

A Silence / Seleccion Videos En Sala SAM (Moneda 1481-Metro La Moneda)

2008-09-02T08:49:00.006-04:00

para el que le interesa los datos de esta sala.

Exposición Camilo Yañez en Galeria MORO

2008-09-02T08:39:00.005-04:00

Phelps Frame-By-Frame

2008-08-18T19:24:00.001-04:00

2008-08-14T19:10:00.004-04:00

Chacun Son Cinema / To Each His Own Cinema

2008-08-11T16:08:00.004-04:00

Con motivo del aniversario numero 60 del Festival de Cannes sacaron esta joyita 100% recomendable.

La isla de las flores

2008-07-06T20:52:00.002-04:00

Para gente con el telencefalo desarrollado y pulgar oponible. Uno de los mejores documentales que he visto. oinc.

Camara Estenopeica

2008-07-06T15:08:00.005-04:00

Una de las alternativas de camaras (oscura, estenopeica, pinhole) posibles para el enea.Hay varias por intenet como las que realizaron ReadyMech y el banco de fotografia Corbis lo que me dio la inicitivacion en que talvez YZlAB podria crear su propia camara como alternativa a las camaras desechables propuestas de esa forma acentuar el concepto de lowtech de la idea en su fase inicial. Les dejo un video bastante instructivo sobre el tema. oinc.

2008-07-03T21:43:00.004-04:00

EXPERIEMTO

_tabique reciclado de latas.

Pia Salas

Isml Lira

SEMINARIOS: MES DE LA ENERGÍA

2008-06-23T14:45:00.007-04:00

La Comisión de Energía y los Consejos de Especialidades Eléctrica y Mecánica han organizado el Mes de la Energía en Chile para el mes de junio de 2008, para contribuir al debate del tema entre autoridades, universidades, inversionistas, empresas y profesionales.

Les dejo esta invitación para los dos últimos seminarios abiertos y gratuitos, a realizarse en la sede del Colegio de Ingenieros de Chile A.G., Av. Santa María 0508, Providencia (Metro Salvador).

Inscripciones dtecnico@ingenieros.cl o fono 4221140

Sexto Seminario: Chile y la energía nuclear. Martes 24 de junio

8:30 –8:50 hrs. Registro de participantes
8:50 –9:00 hrs. Inauguración
9:00 – 9:40 hrs. Programa de estudios para desarrollo de centrales nucleares en Chile. Sr. Claudio Huepe, CNE
9:40 – 10:20 hrs. Presente y futuro del desarrollo nuclear en Chile. Sr. Fernando López, CCHEN
10:20 – 11:00 hrs. Seguridad nuclear. Sr. Gustavo Caruso, OIEA
11:00 –11:30 hrs. Café
11:30 – 12:10 hrs. Marco regulatorio. Sr. Mauricio Lichtember, CCHEN
12:10 – 12:50 hrs. Desafíos de la formación de recursos humanos. Sr. Claudio Tenreiro, Universidad de Talca
18:30 - 19.15 hrs. Análisis sismológico. Dr. Armando Cisternas, Institut de Physique du Globe
19:15 –20:00 hrs. Emplazamiento centrales nucleares, Dr. Louis Reynes, Universidad de Compeigne
20:00 – 20:05 hrs. Clausura

Séptimo Seminario: Eficiencia energética. Jueves 26 de junio

8:30 –8:50 hrs. Registro de participantes
8:50 –9:00 hrs. Inauguración
9:00 –9:45 hrs. Plan estratégico de eficiencia energética. Srta. Pamela Mellado, PPEE
9:45 –10:30 hrs. Co Financiamiento para estudios de preinversión en eficiencia energética. Sr. René Benavente, CORFO
10:30 –11:00 hrs. Café
11:00 – 11:45 hrs. Eficiencia energética en edificios. Sr. Renato Miranda
11:45 – 12:30 hrs. Experiencia internacional. Expositor por confirmar
12:30 – 12:35 hrs. Clausura

2008-06-20T09:26:00.000-04:00

wow.

The Day There Was No News by Pixelsurgeon

2008-06-18T21:42:00.003-04:00

Personalmente siempre he considerado curioso la forma en que lo medios de comunicacion en especifico la hora de los noticiarios poseen ese cambio de switch para cambiar de temas, con frases como "bueno ahora en otras noticias" "pasando a otro tema" o ese silencio que hace suponer que tiene un especie de luto de segundos una noticia tragica. Esta tema como de hiper realidad que crea una sensacion de resistencia a temas tragicos ya sea una muerte, una violacion u otro. Por eso me llama la atencion este video que al no comunicar nada. oinc.

Change We Can Believe In VS. A Leader We Can Believe In

2008-06-18T21:26:00.001-04:00

bullet!

2008-06-18T01:57:00.001-04:00

...hay que ir cambiando el mundo...de a poco...pero desde lo básico...desde el programa más básico de todos!!!!
les presento a bullet!

atte. isMal

DE LA LIEBRE DE BEUYS, AL PERRO DE VARGAS.

2008-06-12T00:10:00.003-04:00

ANIMALES EN EL ARTE.

Por Alejandra Pérez y Eduardo Cancino.

La introducción de animales “reales” (vivos o muertos) y no “representados”, en la obra artística le debe mucho a corrientes de la segunda mitad del siglo XX, como la performance, el happening, el arte ecologico, etc.

El mismo Marcel Duchamp, quien fuera uno de los principales inspiradores de dichas corrientes, nos ofrecía ya algún ejemplo: “Torture Morte” (1959), en la que mostraba la planta de un pie cubierta de moscas.

El texto se centra en el debate actual acerca del uso del “recurso” animal, el constante cuestionamiento, la presunta instrumentalización del animal, la separación de su hábitat, la supuesta crueldad innecesaria o la posible amenaza a su bienestar. Es inevitable que la utilización de los animales vivos o muertos en el arte, finalmente termine siendo una discusión de carácter ético.

Lo objetivo aquí, es que el amor por los animales no es algo que caracteriza a todo artista sólo por ser artista, ni tampoco podemos decir lo contrario, que todos odian y desprecian a los animales.

Partiendo de esta base, el tema del maltrato siempre está presente hasta que no sabemos y desciframos las reales intenciones. En el fondo, es un tema que no se puede descartar de lleno, y que tampoco se puede afirmar categóricamente.

Para descifrar estos códigos (y muchos más), hemos seleccionado dos obras que se encuentran a 42 años de distancia una de otra, y que fueron realizadas por 2 artistas de muy distintas características.

LA LIEBRE

Es 1965. En Dusseldorf, en una galería de arte. La Galería Schmela. En un rincón de la sala, se delinea un pequeño cuarto, de paredes de vidrio por un lado y por el otro, paredes que cuelgan diversas pinturas. Dentro, en el centro, se alza un taburete sostenido sobre un mueble metálico. Dentro de este cuarto hay un hombre vestido con un sombrero de fieltro, una camisa blanca y sobre ella una chaqueta de pescador. Tiene la cara cubierta de miel y un color dorado que delata debajo de ella polvo de oro o láminas doradas. En sus brazos sostiene con esmero y ternura, como si se tratase de su propio pequeño hijo a una liebre muerta. El hombre se mueve por la habitación con la liebre en brazos, explicándole casi inaudiblemente cada uno de los cuadros en exhibición. El hombre además hace tocar con una pata de la liebre cada una de las obras. Mientras realiza este acto -que más bien parece un rito- es generado un ruido proveniente del piso: es una superficie de hierro que golpea el piso y que tiene atada a su pie derecho con cordones de cuero. Su otro pie se acomoda dentro de una plantilla de fieltro. Después de un rato, el tipo (aún con la liebre en sus brazos) se sienta y continúa con sus misteriosas explicaciones. Debajo de su taburete yace un hueso donde se aloja un micrófono. Del otro lado de la gran vitrina de vidrio, el público observa atónito y sin comprender nada, la extraña acción.

El hombre es Joseph Beuys realizando su paradigmática acción de arte “How to explain pictures to a dead hare” (“Cómo explicar pinturas a una liebre muerta”).

Miel, oro, hierro, fieltro, cuero, y una liebre muerta que es el foco de las palabras de Beuys. La comprensión inmediata no se ve facilitada por un conocimiento superficial de la acción.

Una exposición como esta deja clara la radicalidad de la obra. Es evidente que para el observador normal es difícil un acceso no problemático a la obra. Es evidente que debe traspasar un umbral para llegar a una tierra nueva tanto en los contenidos como en lo formal.

La comprensión de las obras de Beuys exige un alto grado de concentración y de apertura para la necesaria comunicación con la obra, el principio de la interrelación de emisor y receptor. Además es claramente necesario conocer el discurso y lenguaje de Beuys. El significado y valor que otorga a los distintos materiales y elementos que se hacen presentes en su obra.

Para comenzar a entender estos temas donde confluyen en un mismo diálogo temas como la muerte y la vida, materiales orgánicos, seres animales y energías superiores invocadas por ciertos elementos, es necesario saber que para Beuys existen dos mundos: el visible y el invisible, los cuales pueden estar ligados como lo está una antena con su respectiva señal de radio. En 1979 explicaba: “…he de decir que hay un mundo visible y otro invisible. Al mundo invisible pertenecen los campos de fuerza, las interrelaciones formales y los procesos energéticos imperceptibles; y también pertenece aquello que se llama habitualmente lo interior del ser humano”.

Bernd Klüser pone un ejemplo que nos ayuda a entender esto un poco mas: “cuando a un objeto se le añaden los signos polares + y – se induce al espectador a la asociación experimental a pensar que hay una tensión eléctrica entre ambos polos. Esta tensión imaginaria puede ser acumulada en el objeto o transferida si por ejemplo entre ambos polos se sitúa un hilo de cobre. El cobre se toma habitualmente por un material transmisor de esa tensión y puede a su vez ser transmitido y así sucesivamente. Este mismo principio es válido para materiales aislantes o acumuladores de calor como son la grasa y el fieltro”. La piel de conejo o liebre prensado se utiliza para crear el fieltro. El fieltro es material medular en la obra de Beuys.

La posibilidad de transformación así ganada permite la ampliación de las cualidades visuales de una escultura en una dimensión inmaterial. Los elementos procesuales y dinámicos se convierten en parte integrante de una obra (la cual está ligada habitualmente a sus limites estáticos) y pueden ser invocados por el espectador cuando se quiera introducir el contenido sensorialmente significativo de un material en la recepción de la obra.

El concepto de escultura no está limitado a las artes plásticas, sino que abarca todos los procesos de configuración en los que interviene el ser humano. Conforme a ello el pensar y el hablar son ya procesos plásticos, que llevados a una forma pueden convertirse en una escultura invisible. El artista los ve como un material específico al que se puede dar forma como al barro o a la cera.

Los criterios para la consecución de procesos de configuración y de formación han sido constatados por Beuys en su teoría de la escultura. Como él ve la vida y el arte como una unidad, los modelos básicos de análisis del ser humano (también las relaciones sociales) y del concepto escultura (visible e invisible) discurren de un modo paralelo. Su definición verbal y breve más conocida dice lo siguiente: “Hay una energía indeterminada que recae sobre el momento del cambio hacia la obtención de una forma diferente, eso es un proceso. Se trata de una ley muy sencilla: tomo un material amorfo como la grasa o el barro y mediante un movimiento determinado doy lugar a una forma. Es también importante, que esa forma mediante un movimiento puede ser llevada a la indeterminación”.

Para poder transmitir de un modo visual la definición abstracta, Beuys dibuja partituras y diagramas, que por un lenguaje de imágenes aclaran sus concepciones.

Un dibujo intitulado realizado en 1972, tiene en el centro una figura humana cuya cabeza y cuyos pies se encuentran en los límites de un umbral (el umbral del nacimiento y de la muerte), de tal modo que se da lugar a tres grandes campos en la pintura. En un pequeño segmento de la izquierda se encuentran los conceptos prenatales que se refieren al punto de partida, a la energía impremeditada y a términos similares tales como: caos, voluntad, fuerza calórica, potencial, indeterminación, nacimiento.

En la parte central y principal representa sus pensamientos principales -el proceso y el hallazgo de la forma- el nivel de la transformación creativa que conduce a la forma. El sentimiento, el alma, las facultades sensibles, el movimiento, la creatividad (el proceso) están en el área del corazón de la figura y se traducen a imágenes por un símbolo solar, un corazón y un animal que se encuentran en conexión con el ser humano. En el núcleo de los conceptos irracionales los cuales son ampliados por la inspiración y la imaginación. Un aspecto que para Beuys es una parte irrenunciable del pensamiento correcto para adquirir la cualidad humana del hallazgo de la forma.

A la derecha del campo central es tematizada la zona de la cabeza del aspecto formal. Son sinónimos los conceptos pensamiento, fuerzas del entendimiento, orden y cristalización. Se alude a que cada proceso de pensamiento, todo proceso de configuración, toda escultura necesita como resultado una forma ordenada. El sentimiento y la sensibilidad solos darían lugar a un resultado difuso y sentimental sin ayuda de la configuración provista por el espíritu.

Conocidos estos antecedentes claves para la posterior comprensión de una obra como “How to explain pictures to a dead hare”, no es sobrado complementar señalando la admiración, y acaso fascinación que mostraba Joseph Beuys por el antropósofo Rudolf Steiner, quien fuera un personaje trascendental para la forma en como Joseph Beuys afrontaría la dualidad hombre-artista.

Entender el contexto de un hombre que vivió la crudeza y frialdad de la guerra (segunda guerra mundial), que estaba fuertemente influenciado por la idea wagneriana de la obra de arte total, que vivió en una época donde todo transcurría de un modo mas pausado o al menos, donde los hombres se tomaban la pausa de profundizar en las problemáticas que aquejaban a una sociedad mal herida. Un hombre que valoraba los procesos creativos, estos provinieran de un pintor, un escultor o un científico. Un hombre que fundó un partido político de los animales y una Universidad Libre Internacional de creatividad e investigación interdisciplinaria que duró sólo 100 días.

En una entrevista que le realizaría Willoughby Sharp el 28 de agosto de 1969, Beuys daría pistas de su relación particular con los animales:

“Beuys:….dos años antes fundé un partido político por los animales.
Sharp: ¿Contaba usted con muchos animales en el partido?
Beuys: Es el partido más nutrido del mundo.
Sharp: ¿Y es usted el líder?
Beuys: Sí, soy el líder.
Sharp: Usted está loco (risas).
Beuys: No en balde soy un hombre poderoso. Más poderoso que Nixon (más
risas).
Sharp: Pero él cuenta con todos los insectos.
Beuys: Yo tengo a todos los insectos.
Sharp: No se trata de los animales.
Beuys: Los insectos son animales.”

Luego conversarían sobre La píldora del arte, una obra que realizó Joseph Beuys en el año 1963, y le narra a su interlocutor sobre un jefe de los ciervos y sobre la obra El jefe, Sharp continúa:

“…..por tanto, asumo que usted es el jefe de los animales y esto puede ser visto en su obra El jefe de 1963-1964 que usted escenificó envuelto en una alfombrilla de fieltro con una liebre muerta atada a cada extremo de la misma y con trabajos en grasa en las esquinas de la habitación.

Beuys: Sí, yo hablo por liebres que no pueden hablar por sí mismas.
Sharp: Lo cual es algo que hace usted literalmente cuando hace ruidos que pueden ser ampliados en una habitación y en la calle.
Beuys: Ésa es la responsabilidad del ser humano con todas las cosas que viven…”
Esto nos acerca un poco más a la idea de este artista con vocación de chamán. De un hombre que sentía ser una especie de antena transmisora entre distintos mundos. En este caso entre el mundo de los hombres y el mundo de los animales, y entre el mundo de los vivos y el mundo de los muertos.

En junio de 1977, en una entrevista que le realizarían Jörg Schellmann y Bernd Klüser, le preguntarían la razón del uso de animales en sus obras:

“S. y K.: En tus múltiples tiene lugar la presencia de ciertos animales: la liebre, el alce, la abeja, ¿por qué? ¿Crees que la capacidad mitológica de los seres humanos llega todavía a saber que una liebre o un alce evocan un mundo de imaginación que va más allá del simplemente biológico y zoológico?

Beuys: Hace tiempo que esto ya murió, pero de cara a prever su total extinción uno ha de trabajar en la dirección opuesta y simplemente mostrar que en el fenómeno biológico hay algo que va más allá de la naturaleza. Con esas formulaciones acerca del mundo de los animales, me estoy refiriendo a los muchos significados que están en conexión con las formas de vida que habitan en el hombre y que conocemos tan poco como a nosotros mismos. Hoy día la gente sabe muy poco acerca de la esencia de las cosas y no sabe mucho acerca del significado de la vida y de la totalidad de las relaciones del mundo. Ésa es la razón por la cual hay tanta gente que no le encuentra ningún sentido a la vida y se suicida. Falta toda la conexión de significados. Usando animales, por ejemplo, se puede acceder a la cuestión de qué es el ser humano y qué significado tiene.”

Con estas manifestaciones, Beuys comienza a dejar en claro la trascendencia que tienen para él los animales en el camino a lograr la propia comprensión del hombre de aspectos que son inherentes a él. A modo y usanza de las antiguas tradiciones que creían en el poder animal, y en las cuales se forjaron las mitologías y creencias que dotarían a este poder de significados y símbolos que se propagarían por los distintos puntos del planeta teniendo alcance aún en nuestra época. Esto ayuda a entender los vínculos entre Beuys y la mitología escandinava, y los Tótems que evocaban animales, y que eran adorados por ciertas tribus tanto en Asia como en América.

Entre los años 1974 y 1978, Beuys mantuvo una serie de conversaciones con la curadora e historiadora del arte Carolina Tisdall, en una de las cuales se desprende lo siguiente:

“¿Por qué trabajo con animales para expresar poderes invisibles? Uno puede aclarar esas energías si se penetra en un reino que la gente ha olvidado y donde sobreviven grandes poderes con la forma de grandes personalidades. Y cuando yo trato de hablar con las existencias espirituales de esta totalidad de animales, se plantea la cuestión de si uno es realmente capaz de hablar con estos seres más elevados, con esas deidades y espíritus elementales…”

El 23 de diciembre de 1978, Joseph Beuys realizaría el “Llamamiento a la alternativa” en la Frankfurter Rundschau.

Este “llamamiento” estaba “dirigido a todos los seres humanos del área de cultura y civilización europeas”. El llamamiento implicaba un diagnóstico elaborado por Beuys en relación a las diversas crisis y problemáticas que aquejaban al mundo –según él- por esos años, y una posterior “salida” a éstos. Al introducir este llamamiento Beuys recalcó la idea de que anterior a la cuestión de “¿qué debemos hacer?”, se debía plantear la cuestión “¿cómo debemos pensar?”.

Uno de los puntos de “crisis” abordados por Beuys, fue la problemática ecológica. Para él era muy importante esta problemática, en parte por la explotación del sistema vegetal, y también por la aniquilación de las especies animales. Ambos tipos de exterminio generarían a su modo de ver, inevitablemente un desequilibrio universal, del cual formaba parte de este caos, ineludiblemente, el ser humano. Y a su vez, este como principal actor responsable en esta debacle, debía ser el encargado de generar la “salida”.

“La crisis ecológica. Nuestra relación con la naturaleza se caracteriza por estar cada vez mas distorsionada. La constante destrucción de nuestro nido ecológico es una amenaza. Hemos emprendido el mejor camino para aniquilar esta base, pues estamos practicando un sistema económico que se fundamenta en la explotación indiscriminada de este sistema natural. Se ha de decir muy claramente que el sistema económico del capitalismo de la propiedad privada del Oeste y el capitalismo de Estado del Este no son esencialmente distintos en este punto. La destrucción se lleva a cabo a escala mundial. De las minas a los vertederos va la calle de dirección única de nuestra civilización industrial moderna, a cuyo crecimiento expansivo se sacrifican cada vez más líneas y ciclos vitales del sistema ecológico.”

La visión que Beuys tenía con respecto a la relación hombre-naturaleza era de un abuso y explotación por parte del primero. Es por esto que él en cierta forma se sentía responsable de hacer algo respecto a ello, y sentía que debía hacerlo a través de su obra. Obra que él no entendía como simples esculturas que seguían una moda, un canon, o un modelo estilístico que tuviera su origen en tendencias anteriores a él. Él entendía su obra como un punto de partida. Como una materia viva que tenía un sentido y una lógica operatoria, que mediante un proceso casi alquímico podría tener efectos sobre la naturaleza.

Para tener un acercamiento a la idea beuysiana de la muerte, y de cómo esta idea da sentido a una obra que incorpora como materia prima a una liebre muerta, es conveniente revisar las palabras que Beuys expone a Louwien Wijers en una conversación entre ambos el 22 de noviembre de 1979.

“La vida pertenece a la muerte. El sentido espiritual de la vida es imposible sin la muerte. Eso es de nuevo un tipo de mística, no de mistificación, pero esta mística es una experiencia que tiene todo el mundo. Todo el mundo puede ver esta constelación de poderes. Y sólo hay un trato con poderes y energías del mundo. Pero la gente ha de ser capaz de desarrollar otro tipo de comprensión diferente de la materialista, que tan sólo atañe a poderes que uno pueda explotar con una comprensión distorsionada y adulterada de las energías.”

Con estas palabras, Beuys deja de manifiesto su visión para nada negativa de la muerte, sino por el contrario, ve en la muerte algo necesario para comprender la propia vida, y que esta tenga un sentido mas allá de lo material. Algo similar a cuando dice “…hay un fenómeno de la complementariedad, cuando veo una luz roja y cierro los ojos, obtengo la imagen refleja y ésta es verde. Y al revés, veo una luz verde y obtengo una imagen roja” en relación al uso de materiales grises y anómalos como el fieltro, justificando que mediante ello produce una imagen complementaria de colores, es decir, un mundo luminoso…un mundo trascendental y espiritual a partir de una imagen que tiene un aspecto totalmente diferente, o sea, una imagen complementaria.

Al ser preguntado por Achille Bonito Oliva el 9 de abril de 1981 en Roma, si en su trabajo existía el concepto de muerte, Beuys respondió:

“Sí, y es muy pronunciado. Se podría decir que puede ser definido como muerte lo que en calidad de materialismo tiene efecto de “sectorialización”. Muchas personas lo experimentan y advierten que esta civilización es muerte: materialismo, concepto de ciencia….Desde un punto de vista metodológico se podría decir que el sentido de la filosofía sea el de llegar al materialismo y eso sólo significa llegar a la muerte. Los antiguos nexos mitológicos hablaban sobre todo de la vida, mientras que toda esta línea especulativa se concentra en la muerte, es decir, en la materia. Naturalmente la materia no es de ningún modo adecuada para representar la vida; consta de valores mensurables, que pueden ponerse sobre una balanza, de los que se puede medir la longitud, acciones todas ellas practicables sobre materia muerta. En el hombre éstas fallan porque el hombre no es un ser muerto, sino vivo. Por otra parte también está claro que es necesario experimentar la muerte, que hay que atravesar la fase de la muerte. También con el fin del desarrollo colectivo, es necesario superar la muerte. Para poder decir algo sobre la vida, a través del pensamiento, es necesario conocer antes la muerte.”

Finalmente, en la misma entrevista, Beuys es enfrentado al cuestionamiento de Dios, y luego al encuentro de éste (como Beuys lo entiende) con la muerte:

“- ¿Has pensado en Dios de algún modo?
- Ahora hablo, pero de manera puramente teórica. Ahora tengo que repetir una vez más algo importante. Si el hombre está determinado por el mundo que lo rodea, no existe libertad. Si existe la libertad, ésta sólo puede derivar de la creatividad. Hemos dicho: libertad = creatividad = hombre. Luego, la libertad se realiza según el principio de la creación. La libertad se realiza sobre la base de todo el principio creativo. Entonces, ¿qué es el hombre sino un Dios? Si no queremos llegar a este extremo, podemos también decir que aquí está Dios, el Generador (para decirlo de modo científico).
- Pero si el hombre es un Dios, ¿cómo es que se encuentra frente al problema de la muerte? ¿Cómo da un vuelco a la situación?
- Porque él acepta simplemente la muerte como una metodología de la creación. Porque él la desea para sí mismo. Porque sabe en lo más profundo que sin ese elemento de muerte no podría vivir de modo consciente. Viviría solamente como las algas en el agua. Si le interesa sólo la vida, podría ser un alga. Pero se interesa por la muerte, es decir, por el pensamiento, por la forma. Podemos decir que el hombre es un Dios, es de todos modos la “prolongación del dedo de Dios”, un cooperador.
- Quisiera que me dijeras todavía algo sobre la muerte como metodología.
- Ahora hemos tocado otros conceptos que explican, por ejemplo, que sin la muerte no es posible la consciencia. Consideremos esta tesis. Yo he citado algunas ideas para demostrar por qué motivos la consciencia deriva sólo de la muerte….Aquí queda claro que la consciencia, sin muerte, no es posible. Esto significa que yo me hago consciente sólo cuando me golpeo con una esquina, con una arista dura. Si me golpeo la cabeza con esta arista me despierto. Es exactamente la muerte la que me despierta.
- Luego, ¿la recuperación de la muerte es mostrar la materia muerta?
- Es una contradicción interna. Pero es muy misterioso. Yo digo que me despierto tropezándome con la muerte; sin embargo el concepto “me despierto” representa algo vivo.
- Luego, ¿la recuperación de animales muertos significa mostrar la materia muerta?
- Sí, sin duda. La muerte es el medio para desarrollar la consciencia. Una vida superior –digo “superior”- es importante.
- Pero hoy la muerte se ha cargado también de violencia.
- Sí, sí. Es algo que no deriva sólo de los sistemas políticos equivocados, sino que deriva, en el fondo, de este concepto de ciencia. Las causas son políticas sólo exteriormente, las formas políticas son sólo el resultado de este desarrollo. No sería exacto hacer responsable de esto sólo a la burguesía. Se debería incluir todo el desarrollo histórico y hacer conscientes los pasos metódicos, para hacer entender que las causas de nuestro dilema no se remontan sólo a la burguesía, al pequeño burgués. El período pequeño burgués ha sido más bien una fase revolucionaria. Hoy nosotros todavía vivimos en esta fase pequeño burguesa. Sin embargo las causas son aún más lejanas y tienen algo que ver con el cristianismo. Pero esto no quiere decir que el cristianismo haya fallado, sino que, simplemente, ha sido sólo un escalón previo, un importante paso preliminar, y que el cristianismo –es decir, el socialismo- puede empezar sólo ahora, pensando en la muerte como en una actividad positiva.”

Luego de todas estas posturas ante la vida, la muerte y los animales, la experiencia en la acción de la Galeria Schmela, revela justamente eso, como el hombre es capaz de comunicarse con estos seres a quien Beuys llama superiores y que mostrar a esta liebre muerta, no es denostarla de una manera morbosa y provocativa, sino muy por el contrario pretende elevar y honrar su existencia y condición de ser animal, por eso la sostiene, sujeta, abraza. La intención es mostrar a la liebre como símbolo de la tierra en su movimiento creador, donde se generan las ideas, por eso sostiene un cordón umbilical que lo va a ligar con estas fuerzas creadoras primarias de la existencia, luego este traspaso se hace posible si la mente esta inundada y alumbrada de energía radiante, fértil y expansiva. Un pensamiento vivo y receptivo, representado por este rostro cubierto de miel y dorado.

A través de la liebre abrazada, lo animal hace regresar al artista al movimiento esencial, a lo que siempre anima y reanima el cuerpo, el pensamiento y la materia. Es así una ilusión que sea el sujeto, el hombre, en este caso Beuys, el que le habla, el que le explica al animal muerto. En realidad, el artista que habla es el que escucha la música de la vida nueva que trae el animal. La liebre. La liebre que, como si fuera parte de una ficción teatral, aparenta quietud y muerte.

EL PERRO

“Eres lo que lees” es el texto que aparece escrito en la muralla de una de las salas de la galería Códice en Managua, Nicaragua. El texto está escrito con comida para perros. Enfrente, yace moribundo un perro callejero, sin agua y sin comida, atado a una corta soga al cuello desde un rincón de la galería. Horas antes, el perro había sido perseguido por entre las casas de aluminio y cartón de un humilde barrio de Managua y atrapado con la ayuda de 5 niños a quienes se les recompensó con dinero. Su nombre: Natividad. ¿Su misión? Simplemente esperar su propia muerte.

“Exposición numero 1” es como Guillermo Vargas, mas conocido bajo el seudónimo de “Habacuc” llamó a esta obra -quizás su obra mas controversial-, la cual ha provocado gran polémica y hasta podríamos decir -luego de revisar las reacciones del publico-, generado una especie de histeria colectiva.

La obra (y el nombre del perro) nace a raíz de la muerte de un indigente nicaragüense llamado Natividad Canda, en la provincia de Cartago en Costa Rica a “manos” de 2 perros rottweiler, ante la mirada de policías, medios de comunicación, bomberos y espectadores en general, quienes no fueron capaces de hacer absolutamente nada por salvarlo de los feroces canes. De acá nace la frase escrita en la obra: “eres lo que lees”.

Ambos, el indigente y el perro, fueron un espectáculo que las personas presenciaron, pero que no evitaron. Ni siquiera hicieron el esfuerzo. Lo que llama la atención es la pasividad con que es observada la muerte ajena y donde no existe ningún tipo de reacción ante hechos de esta naturaleza.

Las sospechas de Habacuc en la obra eran ciertas. Los visitantes de la galería, al igual que los espectadores que pasaban por la noche en que murió el indigente, tampoco harían nada por el indefenso perro. Las posteriores “reacciones” (¿es reacción la acción de “hacer nada”?), nos harían caer en la cuenta de nuestra condición humana, y lo vergonzoso que a veces puede ello ser.

También llama la atención el respeto y obediencia por las reglas sociales, donde queda de manifiesto que nadie se atreve a hacer lo “no políticamente correcto” en una galería.

Eso habla mucho de nuestra hipocresía como sociedad. Preferimos mostrarnos interesados ante la muerte de un animal, solo porque esta indicado como una obra de arte, a pesar que a muchos no les parecía bien lo que estaban presenciando, por miedo a quedar como ignorantes. En una galería de arte se debe ser “intelectual” antes que otra cosa, incluso si esa “cosa” significa la muerte de un animal.

Sin embargo al salir de la galería: “¿que hacemos?” Desde la comodidad de nuestra casa, donde ya no es necesario fingir, exponemos realmente nuestro parecer (o el parecer que nos dicta un modelo de sociedad falsamente justa y solidaria). Y como es lógico en estos tiempos, la mejor manera de manifestarnos es a través de una pantalla, en solitario, escribiendo nuestros comentarios en distintos blogs, chats, reenviando cadenas de e-mails. Casi todos hacen lo mismo.

Es una reacción colectiva en cadena que no da cabida a la reflexión propia.
-“Realmente me gustaría encontrar a este personaje que se hace llamar artista y que mis dos pitbulls hagan justicia, como se merece!”
-“Este hombre es un maldito hijo de puta!!!, ojala pusieran a sus hijos desnudos en la calle, a bajo cero, amarrados al cuello, que los dejaran morir lentamente mientras el cabrón de Guillermo los ve agonizar.”
-“Esto no es arte, en el momento en que usas el sufrimiento de una persona, animal o ser vivo en general, no se puede calificar como arte”
“Vargas sometió a un perro a que muriera de hambre y sed”, esa es la primera y única lectura que hacemos. El proceso mental de los espectadores es nulo.

Eso habla de la sociedad en que vivimos. Hoy todo es rápido y fácil de digerir. Entonces hemos perdido la costumbre de pensar más allá de lo aparente. Esa manera de pensar parece más fácil y cómoda. No hay peor ciego que el que no quiere ver.

Con declaraciones de este tipo a través de Internet engañamos y tranquilizamos a nuestra conciencia. Queremos sentir que hemos hecho algo por la humanidad. Pero todos sabemos que ya es demasiado tarde. El hombre y el perro ya han muerto.

“Me reservo decir si es cierto o no que el perro murió. Lo importante para mí era la hipocresía de la gente: un animal así se convierte en foco de atención cuando lo pongo en un lugar blanco donde la gente va a ver arte, pero no cuando está en la calle muerto de hambre. Igual pasó con Natividad Canda, la gente se sensibilizó con él hasta que se lo comieron los perros” dice Habacuc.

Como dice Vargas, día tras día pasamos por las calles ante miles de perros y personas que mueren de hambre y frío. Pero estamos acostumbrados. Porque son “parte del paisaje”.

Miles echan a patadas a algún perro cuando se les acerca. Otros los envenenan. Hoy los perros en Australia son enganchados desde sus hocicos a un anzuelo para ser carnada viva para atraer a tiburones, y luego cazarlos.

El problema aqueja, sin embargo, a muchos otros animales. En España y México es tradición enterrar espadas sobre las espaldas del toro, y en otros, hay animales que son apreciados por sus pieles, por lo que son descuerados aún estando vivos. Todos comemos animales a diario con un rico plato de arroz de acompañamiento. Los pollos que comemos crecen sin haber visto nunca jamás la luz del día, y están totalmente atrofiados por sostenerse sobre rejas. Otros animales son amaestrados para dar espectáculos de circo, donde está comprobado que los cuidados son mínimos, que sufren un real maltrato y que viven en pésimas condiciones. Muchos ven ese espectáculo con total aprobación.

Ir al circo puede ser el anhelo de cualquier niño, pero nunca lo será de algún animal, porque en esos espacios no van a divertirse, sino a ser “enseñados” con el propósito de que realicen actividades antinaturales como son: montar bicicletas, patinar o saltar a través de aros en llamas, etc. Todas acciones aprendidas con golpes de látigo, collares que ahorcan y ayunos prolongados, los que, está comprobado, provocan muertes prematuras y graves daños sicológicos en los animales.

La idea de esto no es hacer una declaración sobre maltrato animal ni mucho menos, sino explicar que finalmente la justificación de nuestras relaciones con el animal es una construcción cultural. La cultura es la que define nuestro comportamiento, y según esta adoptamos ciertas posturas morales y reaccionamos de una manera u otra. Por otro lado el contexto tiene mucha importancia ya que, sólo reaccionamos mal cuando desconocemos una situación, verbigracia: “perro muriendo en una galería”, no así en la situación: “perro muriendo en la calle”. La primera no la tenemos registrada como algo socialmente aceptado y es ahí donde comienza el conflicto.

La pregunta es: ¿Por qué si aquél espectáculo nos causó tanto conflicto interno nadie fue capaz de hacer algo en el momento mismo de la exposición?

Nadie soltó al perro, nadie le tiro comida. Simplemente hubo tímidas manifestaciones que en la práctica no se tradujeron en nada. Así funcionamos a diario. Es más fácil apagar la tele y dejar de leer el diario…porque esta realidad es deprimente.

No se sabe que es peor, si el artista o los indiferentes espectadores.

BEUYS + VARGAS

Luego del análisis podemos concluir que Muerte y Animal, son las únicas palabras que relacionan estas 2 obras. Y es una relación solo en su definición, ya que es muy distinta la manera en que aparecen estos elementos y conceptos en cada una.

Definición de animal según la real academia de la lengua española:
1. Ser orgánico que vive, siente y se mueve por propio impulso.
Definición de muerte según la real academia de la lengua española:
1. Cesación o término de la vida.

Tanto Vargas como Beuys apuntan con sus intervenciones a la crítica social. Pero van en direcciones distintas.

Si hacemos un analogía con el acto de lanzar una piedra a un pozo, con ambas obras y ambos autores, se podría decir que en el caso de Beuys la piedra lanzada se demoraría mucho tiempo en ser escuchada, quizás años o siglos, incluso muchos, jamás la van a llegar a oír. En cambio la piedra de Vargas, es lanzada y horas mas tarde, ya se escucha salpicar en el agua y quizás en estos tiempos, de manera más fuerte. Y son la mayoría los que tienen la capacidad de oírla.

La intención de Beuys resulta ser mas difícil de comprender, o en algunos casos, completamente incomprensible para el espectador promedio. Esa dificultad, tiene relación con la complejidad de su lenguaje, y esta a su vez, guarda directa relación con su época (1921–1986) y el contexto en el que vive. Es pos guerra, un tiempo de grandes cambios, de la revelación de gran parte de la sociedad, principalmente de artistas. Se desencadena la creación de las vanguardias, se vive un momento tremendamente rupturista en las convicciones de vida, las consecuencias de la guerra estaban latentes. Los temas tenían, sin dudas, una profundidad mayor. También los problemas, y por lo tanto también, las soluciones. La obra de Beuys evidencia el difícil recorrido de su propio autor por los complejos caminos que le deparó el destino.

La obra de Vargas se desarrolla según el contexto del siglo XXI. Su obra es más efectista y más inmediata.

En cierto modo, es la propia sociedad del siglo XXI, la que obliga a “sacrificar” un perro para que nos demos cuenta de lo que está pasando en nuestro diario vivir. Estamos constantemente bombardeados de imágenes crudas que abultan nuestra piel cada día y nos hacen incapaces de conmovernos. El trabajo de Habacuc apela un poco a eso. No hay tiempo de sacar conclusiones. La vacuna debe ser efectiva y llegar al hueso lo más rápido posible, y desde esa plataforma conseguir una reflexión mayor. Dicho de otra manera, “los detengo por una situación de “shock” y luego espero la reacción”.

El tiempo de Beuys no lo condujo a ese límite para hacernos ver ciertas cosas. Lo condujo a otro. Pero ambas irrumpen según su propio contexto, rompen con lo establecido y con la armonía de muchos.

Beuys no daba muerte a los animales para llevar a cabo sus obras. Recuperaba animales muertos por causas naturales. Buscaba (acaso sigue buscando…) enaltecerlos, hacer entender y explicar que son seres superiores. Sin entenderlos a ellos no podríamos llegar a entendernos a nosotros mismos.

Por el contrario Vargas busco, eligió y atrapó a un animal vivo, que luego debía morir en la galería ante la vista de los espectadores. Esperando que no nos olvidáramos de ellos y de todas las atrocidades que con ellos cometemos, y no sólo con ellos sino con nosotros y con el mundo en general. Según el cuento de Borges “Tres versiones de Judas”, Runerberg sugiere una vindicación de Judas como el verdadero salvador de Cristo y de la humanidad: “La traición de Judas no fue casual, fue un hecho prefijado que tiene su lugar misterioso en la economía de la redención”…“era necesario que un hombre, en representación de todos los hombres, hiciera un sacrificio condigno. Judas Iscariote fue ése hombre” se necesitaba de él, para redimir a todos los hombres.

Según esta idea, tal vez, aunque fuera por tan sólo un día, Natividad fue Cristo y Habacuc fue Judas.

Trailer DR9

2008-06-09T21:08:00.005-04:00

Les dejo el trailer de la increíble "Drawing Restraint 9", que presentamos el viernes pasado en la FAUM.

Ciclo Wong Kar-Wai

2008-06-09T19:10:00.003-04:00

Matucana 100 / 19:00hrs / Adhesion Voluntaria : 500

27 de mayo y 12 de junio
As tearsgo by (1988)

28 de mayo y 17 de junio
Days of being wild (1994)

29 de mayo y 18 de junio
Chucking Express (1994)

3 de junio y 19 de junio
Fallen Angels (1995)

4 de junio y 24 de junio
Happy together (1997)

5 de junio y 25 de junio
Con ánimo de amar (2000)

10 de junio y 26 de junio
2046, Los Secretos del amor (2004)

11 de junio y 1 de julio
Eros (2006)

WORKSHOP/EXPERIMENTOS2/TYRE_SPACE

2008-06-09T10:32:00.008-04:00

Los amigos del Magíster en Arquitectura de la PUC nos invitan a este increíble workshop a realizarse en el campus Lo Contador de dicho establecimiento.
Ahora les adjunto además del afiche, un texto referencial.

WORKSHOP TYRE_SPACE©

Arquitectura mínima a partir de materiales reutilizados, métodos de investigación experimental a través de prototipos

Las lógicas productivas de la era industrial, aún en uso en amplios sectores de la economía mundial, no considera los impactos negativos derivados de los procesos de generación de productos y de la utilización de estos en el sistema.

La epistemología de sustentabilidad formulada por la ONU a partir de 1987, a través de la definición: desarrollo sostenible es aquel que garantiza las necesidades del presente sin comprometer las posibilidades de las generaciones futuras para satisfacer sus propias necesidades, procura determinar todos los impactos en el sistema que genera un proceso productivo en el ámbito de la generación de medio físico, y desarrolla estrategias para su mejora y conversión hacia impactos positivos.

La industria de la construcción tiene una importante responsabilidad en la crisis ambiental contemporánea,…es un error habitual atribuir exclusivamente a la industria y a los sistemas de transporte, especialmente el automóvil, el origen principal de la contaminación. Los edificios consumen entre el 20% y el 50% de los recursos físicos según su entorno.

La construcción y el mantenimiento de los edificios representa aproximadamente el 33% de la energía consumida en el mundo y el 50% de las emisiones y desechos producidos.

La estrategia del reciclaje y la reutilización de elementos como proceso de avance en la generación de ciclos productivos técnicos cerrados es un campo a investigar en la disciplina arquitectónica, tomar responsabilidad de las acciones realizadas en el sistema adquiere una dimensión de conversión importante de los sistemas productivos y económicos, y la necesidad de generación de nuevos modelos, tal como indica el Informe Stern del Ministerio de Hacienda Británico: el cambio climático representa un reto único para la economía, pudiendo afirmarse que es el mayor y más generalizado fracaso del mercado jamás visto en el mundo.

El Workshop TYRE_SPACE© trabajará en el desarrollo de prototipos arquitectónicos mínimos a partir de la reutilización de material considerado de desecho, verificando hipótesis de edificación a partir de neumáticos en desuso, utilizados estructuralmente a la tracción y en esfuerzos combinados. Considerando que los neumáticos de desecho constituyen uno de los problemas importantes de un ciclo técnico inconcluso, sin resolución aún, dada su condición no bio-degradable como producto físico.

Al mismo tiempo el Workshop TYRE_SPACE© debatirá e introducirá herramientas de validación científica de los prototipos desarrollados como parte de metodologías de investigación experimental, tanto en el proceso de formulación de estos, como a través de charlas.

Programa:

___miércoles 11_______________________________________
19:30hrs. - Charla Cristian Suau - "La Arquitectura del despilfarro". + Inauguración + coctail.

____jueves 12 _________________________________________
13:00hrs. - Charlas de Cristian Suau -"Tyrespace".
Hasta las 18:00hrs. - Diseño de prototipos (en grupos de 3) - Trabajo experimental en taller de herramientas

____viernes 13___________________________________________
13:00hrs. - Charlas de Arturo Torres -"Certificación y Validación de Investigaciones".
Hasta las 18:00hrs. - Diseño de prototipos (en grupos de 3) - Trabajo experimental en taller de herramientas

____sábado 14_________________________________________
12:00hrs. - Presentación de trabajos (concurso interno). - Selección del prototipo definitivo a construir.
20:00hrs. - Deliberación.
22:00hrs. - Asado

___lunes 16_____________________________________________
13:00hrs. - Charla
Hasta las 18:00hrs. - Construcción del prototipo final -

___martes 17___________________________________________
13:00hrs. - Charla
Hasta las 18:00hrs. - Construcción del prototipo final -

____miércoles 18_______________________________________
14:00hrs. - Construcción del prototipo final
19:30hrs. - Evento de clausura + coctail.

Organiza: Magíster en Arquitectura MARQ, Escuela de Arquitectura Pontificia Universidad Católica de Chile.
Fecha: Miércoles 11 a miércoles 18 de junio del 2008.
Horario: Trabajo intensivo de laboratorio todas las tardes (hasta 18:00hrs), charlas a medio día (13:00 hrs).
Dudas y sugerencias: tyrespace@gmail.com - yzlab.arq@gmail.com

SEMINARIO

2008-06-08T14:31:00.001-04:00

Día: 09 DE JUNIO 2008
Horario: 09.00 HRS A 14.00 HRS
Lugar: CINETECA CENTRO CULTURAL LA MONEDA, PLAZA DE LA CIUDADANÍA 26. SANTIAGO, CHILE

Para mayores informaciones y/o confirmar participación, comunicarse con:
Natalia Ramos

Periodista

Nata.ramos@gmail.com

09-90158810

WORKSHOP/EXPERIMENTOS2/TYRE_SPACE

2008-06-08T13:44:00.005-04:00

para mas información escribir a atorresc@uc.cl

DRAWING RESTRAINT 9

2008-06-05T02:39:00.004-04:00

VIERNES06JUNIO.12HRS.FAUM

////////5602_CHARLA EN U TALCA_FOTOS

2008-06-03T07:31:00.008-04:00

Definición: las Jam Sessions y Sessions son una instancia de presentación basada en el intercambio.

El motivo principal es conectar a estudiantes, egresados, profesores y visitantes de la escuela de arquitectura por medio de la exposición y conversación entorno a sus respectivos quehaceres e inquietudes.

HEIMA

2008-06-02T23:53:00.003-04:00

LES RECOMIENDO QUE LA VEAN. para quienes disfrutan el cine, la música y la naturaleza.
hasta el miercoles 4 de junio en el cine arte alameda, también a través de internet (supongo), o en su centro de piratería mas cercano.

////////DAIM

2008-06-02T03:34:00.002-04:00

////////001 VIDEOTUTORIAL ILLUSTRATOR

2008-06-01T01:54:00.022-04:00

ESTE ES EL PRIMER VIDEOTUTORIAL Y NECESITO SABER COMO SE VE EN LOS OTROS COMPUTADORES, PARA MEJORAR EL TAMAÑO.....EN EL MIO SE VE GIGANTE............
ESPERO QUE LO VEAN PARA PODER SEGUIR HACIENDO ESTAS TUTORIAS, PARA PODER ASI REALIZAR LOS PROYECTOS CON MEJOR FACTURA.

ESPERO COMENTARIOS....

PARA VERLO PINCHE ACA

SI ALGUIEN SABE PASAR UN SWF A : asf, asx, avi, divx, dv, dvx, m4v, mov, mp4, mpeg, mpg, qt, wmv, 3g2, 3gp, 3ivx and 3vx ,SERIA INCREIBLE, YA QUE HE INTENTADO TODO EL SABADO Y DOMINGO, Y NO HE PODIDO........PARA SUBIRLO A VIMEO...............TODO SEA POR YZLAB

Entrevista de The Clinic a Benjamín Paz

2008-05-30T21:13:00.005-04:00

Algunos dicen que su historia es perfecta para escribir una novela: hijo de inmigrantes judíos, vivía cerca del matadero y en invierno usaba de guatero una botella de agua caliente. Estudió gratis en la Universidad de Chile y ninguno de sus compañeros recuerda su olfato empresarial. De la nada, Paz logró levantar un imperio, que se extiende a 7 regiones y próximamente a Perú, donde abundan las torres altas, de pequeños departamentos – incluso de 27 mts2.-donde vive o desea vivir buena parte de la clase media baja chilena. Justamente, por esto muchos colegas lo odian. Por destruir barrios y privilegiar utilidades por sobre la arquitectura. Acá Paz se defiende y explica por qué hace lo que hace.

Por Verónica Torres Foto Alejandro Olivares

¿Tiene enemigos?

A lo mejor los tengo y no lo sé.

¿Tendrá detractores?

Picasso tenía detractores tremendos que decían que las obras de él eran una payasada…y mira las payasadas que hizo el señor Picasso.

¿Se siente Picasso?

No, no, ja ja… Lo que quiero decir es que los artistas, y la arquitectura es un arte, están en la palestra de las críticas. Más todavía nosotros, que a diferencia de los médicos, no enterramos los errores, los tenemos a la vista. Ja ja…

¿Se siente artista?

Todos los arquitectos tenemos ese bichito metido. Además, en la universidad me dedicaba un poco a la pintura. Camilo Mori fue mi profesor y después con Nemesio Antúnez hice un taller de grabado de piedra. Siempre he hecho cosas artísticas.

¿Qué tienen de arte sus edificios?

Bueno, en los vestíbulos hemos colocado esculturas muy bonitas. Y tenemos cuadros también. Compramos cuadros bonitos y los ponemos, generalmente son grabados.

Pero el edificio en sí, ¿tiene valor artístico?

No. Mi arquitectura es más funcional.

¿Cómo es eso?

Pienso que la arquitectura es para desarrollar elementos que sirvan para la vida cotidiana, elementos que le entreguen a la persona el máximo de bienestar. Mi línea es funcionalista más que fachadista.

Germán del Sol considera que en sus edificios no hay arquitectura. Para él la arquitectura se relaciona con un gesto de cariño…

A Germán lo estimo mucho porque ha sabido mantener nuestro paisaje, pero muchas veces uno no tiene posibilidades de hacer eso porque hay reglamentos que lo encuadran. Cuando uno proyecta un terreno libre, concuerdo con él que puede hacer cosas que le llenen el corazón-

Hay gente que dice que sus edificios parecen mausoleos, nichos para muertos.

¿Qué me digan dónde? Oye, mi arquitectura es muy bonita. Pero no es una arquitectura para lucirse.

Albert Tidy dice que cuando usted construye no piensa en la ciudad sino que en el interés que percibe. Y que ahí se nota su egoísmo empresarial.

Siempre he tenido muchos encontrones con quienes no tienen experiencia empresarial. Porque ellos dicen “voy a hacer ciudad, voy a hacer arquitectura”. Pero ¿qué es hacer ciudad para ellos? ¿Hacer un plano regulador que fija el ancho de las calles? ¿Hacer un parque, una plaza, darle a la ciudad ciertos niveles de constructibilidad? ¿Eso es hacer ciudad, urbanismo? Esa es una utopía total. Porque yo no puedo hacer ciudad si tengo un terreno de 2 mil metros y estoy amarrado a unas ordenanzas municipales estrictísimas. Sólo puedo hacer un edificio. Yo no soy urbanista, ni he creado una nueva ciudad. Ésas las hacen señores como Óscar NIemeyer, que crea una ciudad como Brasilia porque puede. ¿Qué posibilidades tenemos nosotros? ¡Somos gatos en esta cuestión! ¿Qué me hablan de hacer ciudad, o de crear grandes espacios para mejorar la vía pública? Yo no puedo hacerlo. Muchos, hueón, hablan de hacer ciudad y al final no hacen nada. Yo por lo menos hago cosas.

¿Hay otros que sólo hablan?

Hay arquitectos muy buenos y hay otros que nunca han hecho nada, pero son muy buenos para criticar. Mira, antes la calle Fray Camilo Henríquez era el prostíbulo de Santiago, pero cuando nosotros construimos ahí, le cambiamos el pelo. ¡Eso es hacer ciudad! Ciudad real, dentro de las posibilidades que uno tiene. Porque si a mí me dan a proyectar una ciudad completa, voy a hacer unos parques fabulosos, avenidas anchas como las de Buenos Aires…Los intelectuales de la universidad son muy intelectuales, pero muy poco profesionales. Me gustaría que me definieran que es “hacer ciudad”. Te aseguro que la respuesta va a ser pura retórica, propia de libros de arquitectura del siglo pasado.

Chilenos Esnob

¿Usted es más arquitecto o empresario?

Buena pregunta. Soy arquitecto y empresario.

Pero cuando ve un edificio suyo ¿contempla la obra o se toca el bolsillo?

No me interesa tocarme el bolsillo. Eso lo ven los hijos (sus hijos). Para mí, ojalá que las cosas queden lo mejor posible.

Usted hace departamentos de 27 metros cuadrados ¿Se puede vivir en ese espacio?

Bueno, esos son departamentos para una persona.

Hay matrimonios con un perro viviendo en ellos…

Bueno, pero si esto no lo inventé yo… ¿Cómo crees tú que vive un matrimonio en España? Es un departamento de 30 metros cuadrados, de dos ambientes. Primero porque en la semana los dos trabajan y no necesitan tener algo mayor y los fines de semana se van fuera. Se trata de un departamento tipo dormitorio, que se construye en todo el mundo. Mis departamentos son las primeras viviendas, lo que significa que cuando ya tienen hijos, venden y se van a uno más grande. Oye, yo cuando me casé vivía en un departamento de 50 metros cuadrados.

Y cuando peleaba con su señora ¿uno se iba a la cocina y el otro se quedaba en el living?

Bueno, pero si no tienes otra posibilidad económica… La realidad de la gente siempre es menor a lo que quieren tener.

Entonces, ¿la gente tiene que ubicarse?

Tiene que ubicarse y vivir etapas: cuando uno es estudiante, o cuando recién se casa, no necesita más metros ni tampoco tiene la posibilidad económica de pagarlos.

Los espacios de sus edificios tienen que ver ¿con lo que le pueden pagar o en su juicio como arquitecto?

La arquitectura no tiene nada que ver con esto, sino con la gestión inmobiliaria que funciona de acuerdo a cánones que yo no inventé. ¿Qué puede adquirir la gente? Lo que dice su poder adquisitivo. Puede obtener hasta unos cuantos metros cuadrados y no más. Ahora, en ese espacio hacemos lo máximo de arquitectura, damos el máximo de confort. Anda a ver un departamento nuestro de dos ambientes. Es precioso. Con una cocina-bar, un living-comedor con terracita, un dormitorio en suite. Yo también hago departamentos grandes, pero en Gran Avenida no puedo porque la gente no puedo pagarlos. Y si no los voy a vender, mijita, para que voy a hacerlos.

¿Cómo ve a la clase media?

Es gente que ha ido mejorando ostensiblemente. Entre el 82 y ahora diría que ha aumentado en un 200 por ciento su poder adquisitivo. Hoy , incluso, el nivel cultural de la familia ha ido superándose. Lo más probable es que tengan un chico en la universidad, otro estudiando en el colegio y se las barajen perfectamente. Ahora sí, viven endeudados y son sacrificados: prefieren restringirse en la comida a dejar de pagar el dividendo de su casa.

Su publicidad apunta al chileno aspiracional ¿Cómo es ese chileno?

El chileno, en general, es esnob. A todos les gustaría vivir en Las Condes, La Reina, en Vitacura. Tienen ganas de mejorar, de surgir, de poner a sus hijos en mejores colegios. Ese espíritu aspiracional lo van cumpliendo en etapas y una es su vivienda propia.

Por los volúmenes de venta y de construcción, usted es dueño del Mc Donalds de la vivienda…

No porque lo mío no engorda. Ja, ja… Tampoco es chatarra porque para empezar no tengo una estandarización de edificios. Cada edificio es diferente.

Muchos los encuentran iguales…

Eh, eh, no creas tú, que las terminaciones de los edificios son diferentes…

El bien y el mal

¿Qué le provoca la plata?

Nunca he tenido mucho amor por el dinero. Un amigo mío dice “dinero va a sobrar, vida va a faltar” y eso opino yo. Soy un gozador: me gusta jugar golf, me voy a pescar al sur, me voy con mi mujer a Estados Unidos, el Caribe. El dinero por el dinero no me interesa. Mal que mal con lo que tengo puedo vivir perfectamente. A mí me interesa hacer cosas que tengan un sentido social. Por eso, nuestra infraestructura arquitectónica está enfocada a la vivienda tipo bajo medio. Nosotros no hacemos una vivienda cara.

¿Su casa cómo es?

Vivo en un departamento.

¿Es un Paz?

No, no, no es mío, ja, ja… Vivo en un conjunto de departamentos muy bonitos que tienen 2 piscinas temperadas. No voy nunca a las piscinas…A mí denme el golfito y estoy bien.

¿Es grande su departamento?

Muy grande, de 280 mts2. Tiene tres dormitorios, una sala de estar, living comedor, dormitorio de servicio. Antes tenía una casa en La Dehesa. Tenía dos mil metros y daba a la cancha de golf de La Dehesa. Ahí se criaron los niños, incluso, se casaron, pero cuando todos se fueron decidí irme al departamento y se la arrendé al embajador de Marruecos.

¿Cómo se vive en 280 mts2?

Es mi mujer la que se siente más cómoda, no yo. Por mí tendría un departamento más chico. El problema es que en esta etapa de la vida, cuando ya tengo tres hijos y diez nietos, necesito un comedor grande para poder recibirlos cuando vienen los sábados.

¿Hay una cuota de suerte en los negocios?

El 90% es suerte. Yo conozco empresarios que tiene una mala suerte increíble. Cada cosa que hacen es un fracaso, aunque las ideas no son malas. Mira, yo siempre fui de os reguletes de mi curso, pero cuando salí de la universidad nunca quise ser un empleado, aunque lo fui. Traté de salirme y la suerte me acompañó.

¿Cómo se sostiene esa suerte?

Yo soy un hombre que tiene diferenciado lo que es bueno y es malo. Esa es mi religión. Sé que no puedo perjudicar a nadie. Mi suegra, que en paz descanse, me decía “se generoso, haz obras de beneficencia, porque así Dios te va a dar más” y tenía mucha razón…

¿Qué obras de beneficencia ha hecho?

No sé si obras, al amigo que puedo ayudar lo ayudo. Ya sea, económicamente, dando la mano, algún trabajo, o de distintas formas. Eso lo tengo bien claro y metido en mi mente: uno debe ayudar al prójimo. Dios nos dio la suerte de ser exitosos y ojalá ese éxito podamos repartirlo un poco.

En ese sentido, qué me dice de las personas que están al lado de sus edificios y que alegan porque ya no les llega el sol y el flujo vehicular es mayor. ¿Qué pasa con su calidad de vida?

Es no es un problema que me afecte a mí. Afecta a la sociedad en general. Muchas veces he querido comprar la casita chica de al lado y les digo: “venda su casa, aproveche” y me dicen “no, porque paga poco”. Nos hemos visto obligados a construir el edificio al lado, pero es no ha sido culpa nuestra. Ellos son los que están equivocados en esa casita.

¿Las casas van a desaparecer?

En las grandes avenidas, claro. No en las zonas residenciales de vivienda. Las ciudades tienen que crecer. La población aumenta y también emigra hacia determinadas zonas. El progreso es imparable, sobre todo en países como nosotros que están creciendo mucho y bien.

Para el inmobiliario, ¿es necesario destruir para construir?

En este momento el patrimonio en Chile está muy defendido y no nos interesa tratar de acercarnos, para que no haya problemas. Tratamos de mantener el patrimonio. Fíjate tú que en el barrio de Santiago Poniente hago cinco pisos de altura con una fachada que no se salga de los cánones. Se están manteniendo las zonas típicas porque hay una ordenanza que lo determina así.

¿Usted es judío?

Si, pero no soy de los fanáticos. Celebro las fiestas más importantes, pero no soy de los que va a la sinagoga todas las semanas.

¿La Sinagoga de Serrano la tiene en vista para construir?

No podemos decir nada sobre eso. Como estamos en Bolsa, cualquier cosa de ese tipo no podemos contarla abiertamente.

¿Cómo va a hacer la ciudad del 2050?

Yo soy muy optimista. Creo que Santiago es una ciudad hermosa que ha ido cambiando para mejor. A mí no me vengan con que la ciudad es una aberración porque eso es falso. Santiago es precioso y toda la construcción que se está haciendo le ha ido subiendo el pelo a esta ciudad. Ya no es una ciudad publerina. Me acuerdo de antes, cuando iba a Buenos Aires, uno iba a otro mundo, iba a Europa. Llegaba aquí y decía “esto es una aldea”. Pero hoy ay no po’. Uno llega a Santiago y dice esto es una metrópoli. Se ven obras, auge, fuerza. Santiago va a ser una gran metrópoli. Yo viajo mucho y en estos 25 años hemos tenido un crecimiento que no ha tenido nadie en Sudamérica. Estoy en desacuerdo con aquellos que dicen que Santiago es feo. Esos señores no han recorrido Sudamérica, parece. Santiago es una ciudad linda para vivir.

¿Se ha dado cuenta de lo que ha pasado con la píldora del día después?

¿Cómo es posible que la gente pobre no la pueda tener? Me parece totalmente fuera de foco. Ahora, por mi negocio, mientras más gente nazca, mejor… ja, ja. Por mí, que no existieran ni las píldoras anticonceptivas, ja, ja…

EN QUÉ SE VA LA PLATA CUANDO SE HACEN MAL LAS COSAS

2008-05-29T02:09:00.008-04:00

Bancos afinan últimos detalles del préstamo al Transantiago
Miércoles, 28 de Mayo de 2008
Economía y Negocios, El Mercurio
Francisca Garrido P.

Corfo garantizaría hasta el 80% del monto de la operación. Corpbanca extendería cerca del 60% de la cifra, seguido del Banco del Desarrollo.

Afinando los últimos detalles para tirarle un "salvavidas" al sistema de transporte capitalino están Corpbanca, Banco del Desarrollo y Banco Internacional, los cuales podrían definir hoy si le prestan o no plata al Transantiago.

Las negociaciones han sido intensas. En un principio el punto de inflexión fue el aval que daría la Corfo al crédito, pues los bancos querían que se les garantizara más de un 80% del que ofrece la entidad estatal. Sin embargo, por ley el organismo no puede respaldar un porcentaje mayor de los dineros. Pese a esto, desde la Corfo reiteran lo afirmado el lunes a "El Mercurio", es decir, que no han recibido una petición formal para avalar ningún crédito adicional para el Transantiago, con excepción de una futura petición que vendría desde el BancoEstado.

Financiamiento proporcional
Fuentes conocedoras de las negociaciones entre las instituciones financieras y el sistema de transporte afirmaron ayer que los créditos que tramita individualmente cada banco serán de un monto diferente y posiblemente la tasa también será distinta y que los detalles se afinan directamente con la entidad contratada para levantar el financiamiento, IM Trust.

Todo dependerá de las condiciones que imponga cada institución, las cuales, según ha trascendido, han aumentado a medida que avanzan las conversaciones y el cierre final dependerá de si el Gobierno acepta o no.

Por ejemplo, uno de los criterios de las exigencias de tasa tiene que ver con el porcentaje que financiará cada entidad de los US$ 28 millones que necesita el Transantiago para pagarles a los operadores a más tardar el próximo lunes. Cercanos a las negociaciones comentan que la mayor parte será financiada por Corpbanca, institución que evalúa financiar alrededor del 60%, es decir, otorgaría unos US$ 17 millones.

En tanto, se comenta que el crédito que estudia entregar el Banco Internacional cubriría en torno al 20% del total, esto es, alrededor de US$ 5 millones, mientras que el Banco del Desarrollo -cuyo dueño es Scotiabank- facilitaría unos US$ 5,9 millones.

Si finalmente se logra un acuerdo -que según conocedores, va bien encaminado-, los créditos serían revisados por los abogados de cada parte antes de que el dinero sea depositado en la cuenta de afectación del Transantiago, la cual es exclusiva para ser utilizada por el sistema de transporte.

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2008-05-26T18:39:00.003-04:00

////////PHOTOSHOP CS4

2008-05-24T22:35:00.005-04:00

Acá un video del escalado líquido

Para todos los yzlabianos, acabo de ver esta info, y me intereso ya que todos nuestros lectores, o sea la mayoría, sabe ocupar mas photoshop que cualquier otro programa.

Bueno, se viene al parecer en octubre de este año la nueva suite.....con grandes mejoras.

dejo el link para mayor información.

y para los que saben ingles, va el link original......

////////AUTO ANFIBIO

2008-05-24T22:18:00.003-04:00

Los autos en la tierra y ahora en el agua.

mmmm......no se si debamos llegar a esto, pero aquí esta.

especificaciones:

10 metros de profundidad

motor eléctrico

2 turbinas

oxigeno por sistema interno del automovil

mas información aquí

la galería de fotos acá

////////EDIFICIO MAS ALTO DEL MUNDO

2008-05-24T19:06:00.008-04:00

VISTA AÉREA DEL EDIFICIO MAS ALTO DEL MUNDO, ENCONTRADO, EN LA LOCACIÓN DEL CONCURSO, BURJ DUBAI.
(articulo original)(foto Bret Oliver)

gracias mr chips _ equipo fayerwayer

////////VIDEO JOYA

2008-05-24T02:17:00.004-04:00

No solo concursos, y noticias, ademas videos joyas.......que aumenten la mente.

(encontrado en you tube)

1985, LARRY CUBA, CALCULATED MOVEMENTS

////////MAÑANA ENTREGA NANOMETRAJES

2008-05-22T16:06:00.003-04:00

El día de mañana se realiza la entrega del concurso NANOMETRAJES, les dejo acá los primeros lugares, de los 2 años anteriores, me falta el del 2005 , que no lo encontré.........si lo ven, avisenme.

PREMIO: DOS VIAJES A NEW YORK.

////////CONCURSO FOTOGRAFICO FAUM

2008-05-22T04:53:00.002-04:00

"OBSERVAR NO ES MIRAR"

Se denomina el 1ºconcurso de fotografía digital , dirigida para estudiantes de la FAUM, facultad de arquitectura de la universidad Mayor de Chile.

¿ Que hacer ?: Fotografiar cualquier lugar de Santiago de Chile(3 fotos como máximo por alumno)

Se entrega el 30 de Junio del 2008

para inscribirte, puedes descargar la ficha desde acá.

////////ECOHOUSE

2008-05-22T04:04:00.003-04:00

//////// casa ecológica

//////// 120 M2

//////// para 6 personas

//////// tu elijes el lugar

//////// inscripción gratuita ////////

INSCRIPCIÓN Y RECEPCIÓN DE PROYECTOS HASTA EL 24 JUNIO DEL 2008

mas información acá

ojo!!!PRIMER PREMIO: 2.000 EUROS, 1.486.000 PESOS CHILENOS

////////CONCURSO CICLOVIA PARA NEW YORK

2008-05-22T02:25:00.004-04:00

The Red Hook Bicycle Master Plan Design Competition from Brian Lehrer Live on Vimeo.

Dato de YZMAL

-Ciclovía para NewYork.

-Para un Barrio Especifico.

-Plazo de entrada.....2 de junio (Gratis Estudiantes)

-31 Julio del 2008....Entrega

más información, en la página del concurso

////////EL AUTO MAS PEQUEÑO

2008-05-22T01:05:00.005-04:00

Y yo pensaba que el SMART era el auto mas chico...........PERO NOP, TWIKE ,GANO.

mas info en el sgte link.

////////DISEÑOS EN ACRILICO

2008-05-21T17:10:00.003-04:00

Nuestra amiga Nati, creo ADA de la empresa INDUACRIL: sumo, acrílico con tela, para otorgarle valor agregado al material.......su proceso, se realiza in situ, y se pueden mandar a pedir o cotizar los valores de estas piezas unicas a adainduacril@gmail.com

En el blog aparecen mas detalles de los diseños, y sus precios fluctúan desde los $20.000 pesos o us 43, hasta los $60.000 pesos o 128 dolares.

Material interesante y exclusivo, MADE IN CHILE para el mundo.

para mayor detalles de precios apriete acá.

////////CONCURSO ARQUITECTUM LONDRES 2008

2008-05-21T15:54:00.007-04:00

gracias Vicky por este concurso, directamente desde San Francisco, se nos informa sobre ARQUITECTUM "GALERIA FLEXIBLE DE ARQUITECTURA" LONDRES 2008,

FECHAS:

REGISTRO : 30 JUNIO 2008

DÍA DE ENTREGA : 20 JULIO 2008

EXHIBICION EN LINEA DE LOS GANADORES: 18 AGOSTO 2008

OJO!!!el registro sale US 200.00

o sea $ 94.290 pesos chilenos, o 126,897 euros........igual lo dejo...para que lo piensen, el premio es bueno, alojamiento para dos personas por tres noches e la ciudad de Londres+ sus viajes aéreos+visitas a diferentes eventos !!! VALDRÁ LA PENA !!! con una buena propuesta yo creo que si....

////////IAAC CHARLAS KEVIN KLINGER

2008-05-21T15:19:00.008-04:00

Ya que YZ l AB se esta abriendo al mundo, dejo una información para los residentes en España, especialmente la gente de Cataluña o sus alrededores, se realizara una charla de Kevin Klinger en el auditorio del IAAC , para los que no saben de lo que estoy hablando, dejo un video del instituto y lo que aborda.(ojala viva allá para ver esto).

No se lo pierdan.

PARA MAS INFORMACION SOBRE LAS CHARLAS, PINCHE AQUI.

////////TOUR AUTODESK 2008

2008-05-21T01:15:00.007-04:00

Publicado por [- -]

Noticias para los que ocupan Autodesk......."arquitectos, diseñadores, ingenieros, , gerentes de datos geoespaciales, etc...todo lo que tenga que ver con animación, dibujo constructivo o entretenimiento"

Se realizara un tour en Latinoamerica, todo gratuito, en las ciudades de Antofagasta, Concepción, Santiago, Montevideo y Buenos Aires. Lo único que tienes que hacer, es registrarte y estas dentro.(Hazlo antes que se acaben los cupos, son limitados).

Dejo el link de la página para mas detalles......

Fechas

Antofagasta_17 junio 2008

Concepción_20 Junio 2008

Santiago_18 Junio 2008

Montevideo_10 Junio 2008

Buenos Aires_9 Junio 2008

(IMAGEN OCUPADA, REALIZADA CON 3D STUDIO MAX POR [- -])

////////CONCURSO HEINEKEN INSPIRE

2008-05-20T19:59:00.004-04:00

Gracias ganda, por esta info, bueno, otro concurso se agrega, HEINEKEN INSPIRE 3 se aloja en el siguiente link.

Cronograma de actividades

25 de marzo al 30 de mayo: Convocatoria y recepción de obras a través de www.heinekeninspire.com.ar
02 de junio al 23 de junio : Evaluación y selección de trabajos
24 de junio al 27 de junio : Notificación a los ganadores y menciones
Julio - Agosto : Entrega formal del premio

CONCURSO INTERNO

2008-05-19T17:30:00.003-04:00

Para bases y mayor información revisen sus correos. Todo fue enviado por email a todos los yzlabianos.

////////NANOMETRAJES

2008-05-19T04:24:00.001-04:00

Publicado por [- -]

Es muy tarde, pero las ganas de actualizar este blog y comentarles a los YZLABIANOS sobre los tiempos, y los concursos que están en cartelera...crean en mi una droga interna..que me hace reaccionar.

Llegó la hora de sacar cámaras de cualquier tipo y empezar a grabar.....NANOMETRAJES, es un concurso realizado para la difusión del 7º Arte en el metro, el premio es tentador, dos pasajes mas estadías a New York.

dejo el link directo para descargar las bases.

Jurado

Augusto Gongora

Nicolas Lopez

Daniel Opazo

Termino de entregas: 23/05/2008 18:00hrs

SOLO QUEDA DECIR......LUZ, CAMARA, ACCION.....Y SUERTE

////////CONCURSO ENTRE BORDES

2008-05-18T22:55:00.000-04:00

Publicado por [- -]

Y mas, y mas , estos tipos que necesitan ideas no paran....gracias a un comunicado de LOX, hemos podido captar esta competición que tiene como objetivo diseñar una pasarela en la región de Valparaiso, Chile.

Una vez mas dejo el link para estar al día con el acontecer concursero que nos agrada.

Estare actualizando este concurso para saber mas sobre este tema.

////////CONCURSO DIESEL

2008-05-18T22:33:00.001-04:00

Publicado por [- -]

Concursos y mas concursos, este se acaba hoy, y pido perdón por no publicarlo antes.

Se trata de la famosa marca de ropa DIESEL y de la creación de un muro.

para participar solo se necesita registrar y mandar el proyect......

espero que participen, para así poder plasmar a tamaño gigante sus ideas.....

Dejo el link de la pagina para participar....

////////ARRIENDO

2008-05-16T03:56:00.000-04:00

Publicado por [- -]

Bueno, para que sepan todos....se están haciendo averiguaciones para tener nuestro propio tallerzucho...con obviamente centralidad para todos nosotros....

Se hablo con P. M. , porque ella tiene una casa en arriendo, que queda en Bellavista, 5 piezas....

Lo dejo en el blog, porque se que hay una forma de sustentar esta necesidad ....... los interesados...recurrir mail y fono, para concretar este sueño.

////////RE-TOMANDO CONCURSO....dubai nos vemos

2008-05-15T23:10:00.000-04:00

Publicado por [- -]

Metiéndome en la NET encontré un concurso muy interesante, que lo podemos realizar ocupando la técnica de reciclado.

Véanlo y se les vendrá a la mente cual es..................

OBVIO QUE NO SE LO CUENTEN A NADIE..PORQUE ESTE SEGURO QUE SE CONSTRUYE....

UNA PISTA (hay que hacer una torre para Dubai)

//////LES DEJO UNA IMAGEN ADEMÁS DEL PROYECT QUE LES HABLO////////

El link del concurso se encuentra ACA........

Este es el link para descargar el resumen y condiciones del concurso en pdf.

Y este es el archivo en pdf con el emplazamiento y sus alrededores.

Período de apertura de inscripción:

22 de abril de 2008

Ultima fecha para el envió de proyectos a la secretaría

31 de enero de 2009

Ceremonia en dubai

mayo del 2009

SEMANA MUESTRA DE ARQUITECTURA JOVEN

2007-11-10T03:25:00.002-03:00

001 from [- -] on Vimeo.

003 from [- -] on Vimeo.

SHELTER ME/YZlAB from [- -] on Vimeo.

Entre el 12 y 16 de Noviembre se desarrollará la 3a Muestra de Arquitectura Joven en la sede del Claustro, Facultad de Arquitectura de la universidad Mayor ubicada en Avenida Portugal 351,Santiago Centro. La semana constará de varias actividades de las cuales destacan:

- Conferencias todos los días a las 13.30 dictadas por;

Fernando Menis (España)
+ Arquitectos
dRN Arquitectos
Plataforma Arquitectura

- Muestra de Arquitectura Universal

- Exposición de Concurso Escuela 2007 organizado por la Facultad de Arquitectura de La U. Mayor

- Visuales organizadas por YZIAB

- Evento cierre (viernes 16)

Mayor información en: http://www.umayor.cl y en http://www.faum.cl

YZIAB invitado a: [AP] DISOLUCIONES sobre PRACTICAS URBANAS /

2007-11-09T04:43:00.000-03:00

YZ LAB participó en el marco del seminario "Disoluciones sobre prácticas urbanas"
organizado por el colectivo "apariencia publica".

Esto se realizó el
MIÉRCOLES 31 DE OCTUBRE DE 2007
Lugar: auditorio AULA MAGNA / Centro de extensión U Central
Lord Cocharane 418 – comuna de Santiago
Horario: desde las 18:00 hrs. a 20:30 hrs.

Disoluciones desarrolló los tema LOGICAS PROYECTUALES e IMAGINARIOS URBANOS sobre la base de una serie charlas, exposiciones y debates de prácticas urbanas.

Junto con felicitar al colectivo "Apariencia Púbica" por la excelente iniciativa de organizar este seminario, agradecemos la invitación tanto a los organizadores como los asistentes a la charla.

Link de interés:
http://aparienciapublica.blogspot.com